Vakker kunst
- 837
- 92
- Prof. Oskar Aas
Hva er vakker kunst?
Han Vakker kunst er den som anses som vakker med tanke på betrakteren. Tvert imot, nyttig kunst er basert på aktiviteter med applikasjoner, for eksempel produksjon, musikkinstrumenter, klær, blant andre.
Å snakke om Bello Art ser ut som en redundans, men det er ikke nødvendigvis slik, fordi ikke alt vi kaller kunst i dag kan være kvalifisert som vakker, selv om kunst og skjønnhet i lang tid har vært nært beslektede konsepter.
For øyeblikket går definisjonen av kunst langt utover det vakre, når du prøver å dekke alt som beveger mennesket følelsesmessig og intellektuelt, i sansene hans, men også i hans intellekt; Mens det vakre er fremdeles assosiert med det som er behagelig med sansene.
Kunst og skjønnhet har vært utsatt for refleksjon for mennesker i lang tid, bevis på dette er eksistensen av en gren av filosofi utelukkende dedikert til forholdet mellom disse to konseptene: estetikk.
Estetikken ble opprinnelig definert som "vitenskapen om vakker", fordi hovedobjektet var knyttet til studiet av "Fine Arts". Det har for øyeblikket utvidet til studiet av persepsjon generelt.
Opprinnelse til vakker kunst
Skjønnhet har blitt definert som kvaliteten på en person, objekt eller fenomen som når de oppfattes gjennom sansene gir behagelige eller hyggelige sensasjoner. Dermed kan vi sikre at vår følelse av vakre er før kunstutseendet.
Utsikten over et landskap, solnedganger og daggry, visse menneskelige trekk og proporsjoner, er en del av vår oppfatning av vakre i hverdagen, og det er naturlig at vi har prøvd å reprodusere det gjennom kunst.
Selv om kunsthistorie vanligvis begynner med hulemalerier og megalittiske monumenter, hadde disse manifestasjonene ikke en kunstnerisk, men magisk eller religiøs funksjon, og de hadde ikke tenkt å gjenspeile skjønnheten til et dyr eller forbedre et landskap.
Kan tjene deg: Mindre kunstDette søket etter vakkert innen arkitektur, skulptur og maleri vises med fremveksten av de første byene i Mesopotamia, for 5 siden.000 år. Men bekymringen og refleksjonen for det vakre i livet og i kunsten utvikler seg ikke før utseendet til gresk kultur og dens fylde på 5. og 5. århundre til.C.
De tre store greske filosofer, Sokrates, Platon og Aristoteles, vil reflektere over hva som er vakkert i livet og kunst. Estetikk som en av filosofiens grener oppstår imidlertid bare i 18 Filosofiske refleksjoner om poesi.
Kjennetegn på Bello Art
Er harmonisk og balansert
I Vesten anses det at kunsten er vakker når den er harmonisk og balansert, det vil si når den reagerer på visse tiltak og proporsjoner til de som vi har blitt vant fra det fjerde århundre til.C., Fra skjønnhetskriteriene foreslått av greske og romerske artister og tenkere.
Det er et kulturelt konsept
Skjønnhetsbegrepet er kulturelt relativt, siden forskjellige kulturer har forskjellige visjoner om hva som er en "vakker" form. Denne kulturelle forestillingen blir for eksempel tydelig i forskjellene mellom vestlig og Kina eller India -musikk.
Det er historisk
Konseptet med vakkert kan også variere i samme kultur over tid. For eksempel, det som ble ansett som vakkert i eldgamle europeiske kunst som ble endret i middelalderen, kom tilbake under renessansen og tok i bruk andre former under moderniteten.
Er visuell og auditiv
Når vi snakker om vakker kunst, refererer vi spesielt til visuelle og auditive former, det vil si til arkitektur, skulptur, maleri, litteratur og musikk. Det er ikke vanlig å bruke det vakre begrepet for å referere til smaker og lukter.
Kan tjene deg: de 23 mest representative gjenfødelsesarbeideneIdeell og ekte
Ofte imiterer og stiliserer den betraktede Bello -kunst. Jakten på realisme i kunst har delvis vært kampen mot disse idealiserte naturformene og mennesket.
Den vakre kunsten
Selv om begrepet "vakker kunst" opprinnelig er fra 1700 -tallet, ble det inspirert av de greske musene. Finekunst skulle bli arkitektur, skulptur, maleri, musikk, poesi (litteratur), teater og dans, som kino og fotografering ble deretter lagt til.
Kunst og gjenstander
Forestillingen om kunstnerisk skjønnhet har blitt utvidet til prestasjoner som i prinsippet ikke hadde en estetisk slutt, for eksempel templer, magiske bilder, rituelle masker eller hulemalerier. Hverdagsobjekter som amforaer eller briller har blitt dekket med estetisk verdi av historikere, reisende og etnografer.
Forfattere og verk
Miron (5. århundre.C.)
Opprinnelig fra Eléuterras, på grensen til loftet Discobolus, Eksempel på perfekt menneskekropp, bevegelse og med musklene i spenning.
Denne skulpturen som for øyeblikket er bevart i marmor og opprinnelig må ha blitt tømt i bronse, regnes som en representant for den tidlige athenske klassiske kunst.
Fidias (500 a.C.-431 a.C.)
Han regnes som den mest berømte skulptøren i det gamle Hellas, forfatter av statuene til Zeus i Olimpia (synspunkter som et av de syv underverkene i antikken) og Athena -fester i Akropolis i Athen Athen.
Kritikere og historikere mener at Fidias også var den som unnfanget utformingen av delen, selv om den ble bygget av Ictino og Calícrates Architects. Delen er det mest berømte tempelet for antikken, og et eksempel på begrepet gresk skjønnhet brukt på arkitektur.
Kan tjene deg: mesopotamisk kunst: egenskaper, maleri, skulptur, keramikkNotre Dame Cathedral (Paris, Frankrike, 1163-1345)
I løpet av middelalderen ble den vestlige kulturen definitivt preget av kristendomens verdier, gjenspeilet i konstruksjonen av de store europeiske katedralene. Noe av det vakreste og kjente er katedralen til Notre Dame, arkitektonisk uttrykk for den gotiske stilen.
Sena River og Notre Dame CathedralNotre Dame, håndverkere og anonyme byggherrer, er et eksempel på det vakre forholdet med det hellige.
Leonardo da Vinci (1452-1519)
Denne kloke renessansen italiensk, pioner og nyskapende innen forskjellige kunstneriske, tekniske og vitenskapelige grener, er forfatteren av det mest berømte maleriet gjennom tidene, portrettet av Lisa Gherardini, over hele verden kjent som The Gioconda, bølge Mona Lisa.
Maleriet representerer en ung kvinne med et mystisk smil, og som sådan er det en refleksjon av renessansens skjønnhetsidealer. I motsetning til greske idealer, avslører Leonardos maleri et mer jordisk skjønnhetsideal.
Joseph Mallord William Turner (1775-1851)
Det vakre innen kunst er et skiftende konsept, og det er noe som kan legges merke til i menneskets økende interesse for å reflektere i hans verk forskjellige aspekter av naturen, av landskap og i de forskjellige former for lys.
Den engelske maleren Joseph Mallord William Turner var landskapslærer og en oppdagelsesreisende av effekten av lys på landskapet, som det kan sees i malerier som som Den siste turen til "hensynsløs", enten Regn, damp og hastighet.
Vincent Van Gogh (1853-1890)
"Jarrón med solsikker" av Vincent Van GoghSom Turner regnes den nederlandske maleren Vincent Van Gogh som en oppdagelsesreisende av effekten av lys på landskapet, selv om det er fra et mer objektivt synspunkt. Van Gogh regnes som en post -impresjonistisk maler, og hans visjon om det vakre er nærmere det moderne utseendet enn den klassiske eller renessansesynet, som det kan sees i hans Kanne med tolv solsikker.
Referanser
- Er kunst vakker? Hentet fra LaPiedradesisifo.com.
- Hva er vakker kunst? Hentet fra Crituradelarte.com.
- Hva er kunst og/eller hva som er skjønnhet? Hentet fra Philosophynow.org.