De tre stadiene av den tidlige, fulle og sen barokk

De Barokkstadier De er de forskjellige karakteristiske periodene for denne kunstneriske og kulturelle bevegelsen med en slik tilstedeværelse i kunsthistorien. Barokken ble født i Europa, og utviklet seg hovedsakelig i Italia på begynnelsen av 1600 -tallet, og strekker seg til midten av 1700 -tallet. Selv om den av europeisk opprinnelse, hadde denne bevegelsen stor innflytelse på de eksisterende amerikanske koloniene for tiden.

Barokkbevegelse omfatter praksis og uttrykk som arkitektur, musikk, maleri, skulptur, litteratur, dans og teater. Det anses at dens innflytelse for tiden gikk langt utover å være en kunstnerisk stil eller nåværende, med spesifikke sosiale og politiske implikasjoner. Ble ansett av aristokratiet som et middel til å overraske.

Barokken ble fremmet av den katolske kirken, hovedsakelig i Europa. De viktigste kunstneriske manifestasjonene begynte å ta i bruk religiøse og overdådige temaer i innholdet, med seire og tilstedeværelse av guddommelige karakterer.

Denne bevegelsen ble delt inn i tre hovedstadier gjennom dens eksistens: tidlig eller primitiv barokk, mellom 1590 og 1625; Plenum barokk, mellom 1625 og 1660; og sent barokk, mellom 1660 og 1725, den siste fasen som ga vei for den andre bevegelsen: El Rococó.

I dag kan du fremdeles se barokk manifestasjoner eller versjoner påvirket av mer moderne strømmer.

Barokkstadier og dens egenskaper

Tidlig barokk (1590 - 1625)

Kallet til San Mateo (1601), fra Caravaggio, Church of San Luis de los French

Barokken har sin opprinnelse i Italia, og en av de første uttrykksfulle formene for å ta i bruk elementene var å male. Det oppstår under påvirkning av den romersk -katolske kirke, hvis interne reformer tillot å implementere nye retningslinjer for kunstinnholdet og deres funksjon.

Kan tjene deg: mekanisk tegning

På den tiden konkurrerte de mest anerkjente malere stadig om ordrene som ble tildelt av kirken, så de var de første til å ta i bruk disse nye estetiske endringene.

Blant disse endringene, en mye mer direkte, åpenbar og teater -ikonografi, som opphøyer kirkelige verdier og at den var i stand til å nå ikke bare intellektuelle, men til analfabeter.

Ifølge eksperter begynte barokken som en reaksjon fra kirken til revolusjonerende kulturelle bevegelser og med mer liberal idé.

Imidlertid var Roma episenteret for den vellykkede utviklingen, der arkitektur tok større prominens i offentlige rom og markerte øyeblikkets urbane identitet, bevart til i dag.

I de første plastmanifestasjonene av barokken dominerte asymmetri, sentralisering i stedet for komposisjonen.

Intensiteten og viktigheten av farger ga ham et særegent trekk sammenlignet med andre verk for øyeblikket. Caravaggio er en av representantene for denne første fasen.

Teateret ville ta noen sjenerte første skritt i begynnelsen av barokken, uten å vite at det ville være på vei mot konsolidering i løpet av de følgende stadiene, til det punktet å bli en multisensorisk opplevelse.

Plenum Barokk (1625 - 1660)

Metropolitan Cathedral of Mexico City - Kilde: Francisco Diez/CC av -s (https: // CreativeCommons.Org/lisenser/by-SA/3.0)

I løpet av denne perioden ble barokken konsolidert som en bevegelse i en større mengde kunst, så vel som land.

Barokkarkitektur begynte å demonstrere i all sin prakt i forskjellige byer i Italia og Spania. Maleriet spredte seg over hele Europa; Diego Velázquez var en av de mest fremtredende malere i denne perioden og barokken generelt.

Barokkarkitektur markerte trenden med et stort antall europeiske og til og med latinamerikanske bygninger.

Kan tjene deg: de 12 mest fremtredende meksikanske skulptørene

Han fokuserte på store ornamenter, så vel som fiksering av svært fargerike kupler og interiør, med suksesser av store rom som endte i et mesterrom.

Litteratur ga nye muligheter til denne nåværende. Noen av de beste europeiske representantene kom fra England, Spania og Frankrike, som William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca og Jean Racine. Blant de mest populære litterære sjangrene var dramaturgi og poesi.

Saken om Spania er spesielt, siden det anses at det i barokken i løpet av barokken ble kjent som spansklitteraturens gullalder, med utseendet til, blant andre forfattere, Miguel de Cervantes, den første forfatteren.

Plenumsøkten til barokken fokuserte ikke bare på den uttrykksfulle kunsten; Elementene ble tatt som et objekt for studier og refleksjon av en generasjon filosofer som René Descartes, John Locke, Francis Bacon.

Det var et stadium der blandet tanke utviklet seg: kombinasjonen av nye ideer med de gamle religiøse tradisjonene.

Sent barokk (1660 - 1725)

Old Man Spulbing a Child (1670-1675), Bartolomé Esteban Murillo

Ifølge noen historikere blir den tredje og siste fasen av barokken noen ganger ikke betraktet som sådan, men som begynnelsen på følgende bevegelse: El Rococó.

Imidlertid er det de som hevder at det var demonstrasjoner i løpet av denne perioden som i hovedsak ble ansett som barokk. Visse egenskaper er funnet i verkene til dette overgangsstadiet.

Nesten all kunst opprettholdt sitt nivå av betydning og produksjon i løpet av dette stadiet, med større historisk betydning for maleri, musikk og teater.

Det kan tjene deg: Pechina (arkitektur): opprinnelse, egenskaper, eksempler

Den første opprettholdt sitt episenter i byer som Roma og Venezia, med malere som Luca Giordano og Sebastiano Ricci. Mye av freskerne i de viktigste regionale kirkene ble laget i denne perioden.

Når det gjelder musikk, ble de fleste komposisjonene laget under barokken laget i løpet av dette stadiet i enda litt senere.

I motsetning til annen kunst, diskuteres det hvis barokkmusikk deler de samme estetiske og konseptuelle konseptene som forfulgte de andre kunstneriske manifestasjonene.

De viktigste musikalske formene som oppsto, eller ble populære, under barokken, og mer spesifikt denne siste perioden, var konserten og symfonien, så vel som Sonata og Cantata. Musikalsk eksperimentering i løpet av dette stadiet var nært knyttet til teater.

Performasjonskunsten ble konsolidert på dette stadiet, og ville bli mer og mer betydning i den internasjonale scenen.

Etter de religiøse forestillingene som startet barokken, senket teatret gudene og guddommelighetene til scenen, og teknologien ga muligheten for en mye mer intim opplevelse, uten tilstedeværelsen av maskineriet som ble brukt.

Selv om barokken endte som en kunstnerisk bevegelse, gjenstår i dag at begrepet brukes for å beskrive de fysiske attributtene eller stadiene av utvikling av andre kunstneriske eller uttrykksfulle stykker.

Temaer av interesse

Viktigste barokkrepresentanter.

Referanser

1. Obligasjoner, m. OG. (2013). En musikkhistorie i vestlig kultur. Pearson.
2. Bury, J. B. (1956). Sent barokk og Rococo i Nord -Portugal. Journal of the Society of Architectural Historians, 7-15.
3. Gilmore, e. (1982). Til dokumentarisk kunsthistorie, bind 2: Michelangelo og Manners, barokken og det attende århundre. Princeton University Press.
4. Maravall, J. TIL. (1986). Kultur av barokken: Analyse av en historisk struktur. Minneapolis: University of Minnesota Press.
5. Pris, c. (1993). Den tidlige barokken var: fra slutten av 1500 -tallet til 1660 -tallet. London: Macmillan.