Luis Cernuda biografi, stil, fungerer

Luis Cernuda Bidou (1902-1963) var en spansk poet og litteraturkritiker som tilhørte den anerkjente generasjonen av 27. Hans arbeid ble preget av å være følsom, nostalgisk og ved å overføre smerter, så det ble innrammet i den neo -romantiske litterære bevegelsen.

Opprinnelig var dikterens verk orientert mot ensomhet og skepsis, ble deretter mer intim og av en åndelig karakter. Det var fire stadier som poesien hans gikk over: læringen, ungdommen, den for modenhet og til slutt begynnelsen på sin alderdom.

Luis Cernuda Bust. Kilde: Tyk [CC By-SA 3.0], via Wikimedia Commons

Lidenskapen og interessen til Cernuda i poesi førte ham til sin egen poetiske teori, der han vurderte originaliteten, dikterens funksjon og temaene utviklet. På den annen side var hans poetiske arbeid noen ganger en kritikk av det som forhindret ham i å oppfylle hans ønsker.

Biografi

Fødsel og familie

Poeten ble født i Sevilla, 21. september 1902, i en familie av god økonomisk klasse. Foreldrene hans var militæret Bernardo Cernuda Bousa, og Amparo Bidou Cuéllar, fra fransk aner. Luís var den yngste av brødrene; Søstrene hans ble kalt Amparo og Ana.

Cernudas barndom passerte rolig, og mange ganger ble han kjedelig, det var sjenert og følsomt. Han og søstrene hans var alltid under den autoritære og sterke karakteren til Faderen, som ga en ufleksibel disiplin. Moren var kjærlig, og hadde alltid en melankolsk luft.

Cernudas utdanning

Cernuda studerte sine første år med utdanning i hjembyen, spesielt i institusjonen til Pasopios -foreldrene. I en alder av ni år begynte han å være interessert i poesi, motivert av overføringen av restene av Bécquer fra Madrid til Sevilla.

Under veiledning av en lærer på skolen hans som lærte ham de essensielle forskriftene om poesi, begynte Cernuda å skrive sine første vers. Det var i løpet av hans år på videregående skole da dikteren oppdaget hans homofili; Som fikk ham til å føle seg marginalisert og påvirket poesien hans.

I 1919 begynte han å studere jus ved University of Sevilla, uten å vise interesse og være usynlig for lærere og klassekamerater. Der møtte han forfatteren Pedro Salinas, som underviste i litteratur og som Cernuda hadde et godt vennskap med, han støttet ham også i sine første publikasjoner.

Militærtjeneste og første publikasjoner

Luís Cernuda satte av universitetsstudier i 1923, for å tilby militærtjeneste. Slik kom han inn i Sevilla Cavalry Regiment. Et år senere gikk han med på universitetet og avsluttet lovgraden i 1925.

Hans interesse for poesi ble sterkere, så han begynte å delta med noen venner de litterære samlingene til læreren hans, Salinas og fordypet seg i lesningene til spanske og franske forfattere. I tillegg møtte han Juan Ramón Jiménez, og hans første vers ble publisert i Western Magazine.

Første trinn i hans litterære karriere

Cernuda reiste til den spanske hovedstaden i 1926 for å gå inn i den redaksjonelle aktiviteten. Der hadde han muligheten til å jobbe i trykte medier Middagstid, Kyst og Sannheten. I 1927 ga han ut sin første poetiske bok: Luftprofil, som ikke ble godt mottatt av kritikere.

Luis Cernudas hjemhus. Kilde: Årlig [CC av 3.0], via Wikimedia Commons

Samme år, i desember måned, deltok han på minne om de 300 årene av Luís de Góngora død i Athenaeum i Sevilla. Der dukket generasjonen på 27 opp. I 1928, etter morens død, dro han for alltid fra Sevilla, men sa først farvel til vennene sine.

Kan tjene deg: Cementera: Betydning og eksempler på bruk

Senere dro han til Madrid, hvor han begynte med poeten Vicente Aleixandre. Han tilbrakte tid i Frankrike hvor han jobbet som spansk professor ved University of Tolouse, og hans smak for kino ble også født. I 1929 kom han tilbake til Madrid, med mange nye kunnskaper og erfaringer å utforske i poesien sin.

En ubesvart kjærlighet

Installert i Madrid begynte å jobbe som bokhandler, og fortsatte å delta på litterære møter med vennene sine Aleixandre og García Lorca. I 1931 møtte han en skuespiller ved navn Serafín Fernández Ferro, som ble forelsket, men han korresponderte bare da han hadde en hastighet på penger.

Kjærlighetssituasjonen Cernuda etterlot en høy grad av misnøye og smerte, følelser som førte til at han skrev Hvor for glemsel og De forbudte gleder. Endelig endte dikteren, triste, men bestemte, endret forholdet og konsentrerte seg om nye prosjekter.

Aktiviteter før eksil

Interessen som Luís Cernuda hadde i kultur førte ham til å være en del, i 1931, av de pedagogiske oppdragene, et prosjekt orientert mot kunnskap og undervisning. Han skrev også noen artikler for magasinet Oktober og Han samarbeidet i Kryss og linje, Regissert av José Bergamín.

I 1936 ga han ut en første komplette utgave av poesien sin, med tittelen Virkeligheten og ønsket. I tillegg var han en del av hyllesten som ble gitt til dikteren og dramatikeren Ramón del Valle-inclán. Alle hendelser var før begynnelsen av den spanske borgerkrigen.

Monument til Luis Cernuda i Sevilla, i byen Dos Hermanas. Kilde: Carlosvdehabsburg [CC By-SA 4.0], via Wikimedia Commons

Hans venn Federico García Lorca ble skrevet et dikt etter å ha fått vite at han ble skutt. I begynnelsen av krigen vervet han seg i Alpino -bataljonen, og sendte ham til Sierra de Guadarrama. Så, i 1937, dro han til Valencia, hvor han jobbet i magasinet Spania tid.

Sinuda eksil i England

Cernuda forlot Spania i februar 1938, ankom først til Paris, og dro deretter til England, hvor han tjente som foredragsholder. Han følte seg imidlertid ikke komfortabel fordi han ikke fikk sitt eget arbeid for ham. Poeten ble venn med politikeren og forfatteren Rafael Martínez Nadal, som han ofte besøkte.

Snart fikk han arbeid som lærer for Basque Children Refugees i Oxfordshire County. Han prøvde å komme tilbake til Spania, men vennen Nadal overbeviste ham om å bo i London. Så jobbet han som professor ved Craneight School Boarding School.

I 1939 begynte han å undervise i spansk ved University of Glasgow, i Skottland. Mellom 1940 og 1941 skrev han den første versjonen av Ocnos, Publisert i 1942 i London. Allerede i 1943 begynte han å undervise ved University of Cambridge, og skrev arbeidet sitt Skyer.

Eksil i Nord -Amerika

I 1947 forlot Luís Cernuda definitivt England, for å bo i USA. Der begynte han å undervise.

Mellom 1949 og 1951 foretok han tre turer til Mexico, hvor han følte seg rolig fordi han var i kontakt med det spanske språket. I det aztekiske landet begynte han å skrive Dikt for en kropp, Inspirert av en gutt som møttes, kalt Salvador.

Kan tjene deg: litterær kreasjonisme

I 1951 reiste han til Cuba for å undervise i noen samtaler og konferanser, invitert av magasinet opprinnelse. Luis Cernuda ble venn med dikteren José Lezama Lima, og møtte igjen med sin landsmann María Zambrano. I 1952 tok dikteren beslutningen om å forlate klassene han lærte i USA å flytte til Mexico.

Mexico

I Mexico etablerte han sitt romantiske forhold til den unge Salvador Alighieri, som han med egne ord sa: "Nei igjen ... Jeg var så godt forelsket". Han gjenopptok også kontakten med forfatteren Octavio Paz, og med Altolaguirre-Méndez ekteskap, hvis hus flyttet i 1953.

Han oppnådde en stilling som professor i timevis ved National Autonomous University of Mexico, gjennomførte også samarbeid i flere meksikanske trykte medier. I 1955 mottok han den hyggelige nyheten om å bli hedret av artister fra Canticle Group, for sitt prisverdige arbeid og rene litterære karriere.

I 1956 begynte Cernuda å skrive Chimera Desolation, Og fikk det Dikt for en kropp og Studier på moderne spansk poesi De ble publisert et år senere. I 1958 publiserte dikteren den tredje utgaven av Virkeligheten og ønsket og Historien om en bok.

Mellom 1960 og 1962 reiste han til USA for å gi kurs ved University of California og som besøksprofessor ved Institutions of Berkeley og San Francisco. Cernuda døde i Mexico 5. november 1963 På grunn av et hjerteinfarkt, kom han aldri tilbake til sitt land. Restene hans hviler i Jardina Pantheon.

Stil     

Luís Cernudas litterære stil ble preget av å eie sitt eget språk, alltid dyrket og enkelt, og samtidig godt strukturert. De lærde av hans arbeid inkluderer det ikke i en bestemt strøm, fordi den inneholder forskjellige nyanser. I mange tilfeller satte han overflod av litterære ressurser.       

Luís Cernudas poetiske teori

Luís Cernuda fikk oppgaven med å utvikle et arbeid med sin vekst som poet i Historien om en bok. I ham vurderte han tre grunnleggende aspekter som markerte hans stil: tradisjon og originalitet, dikterens funksjonalitet og temaene som ble brukt i hans arbeid.

Tradisjon og originalitet

I tradisjon og originalitet refererte han til respekten og balansen i disse aspektene i arbeidet hans. For ham var det viktig å overholde de tradisjonelle og riktige, både spanske forfattere og resten av Europa. Det er grunnen til at i hans arbeidskarakteristikker av flere forfattere konvergerer.

Du kan se metrikken Garcilaso de la Vega, så vel som utvikling av temaer som kjærlighet og mytologi. Påvirkningen fra Gustavo Adolfo Bécquer er også til stede i sitt arbeid, med sin følsomhet og oppfatningskapasitet

Selvfølgelig kan fred ikke settes til side i en verden av kaos, under påvirkning av t.S Elliot og Luís de León.

Forfatteren Juan Ramón Jiménez var også grunnleggende for den personlige oppfatningen han hadde om virkeligheten, og som Cernuda tok for å undertrykke den overfladiske og sette den utsmykkede retorikken til side. Endelig viste den 27 generasjonen veien til en surrealistisk litteratur.

Poetens funksjon

Når det gjelder dikterens funksjon, var forfatteren en eksponent for den romantiske, der hans erfaringsmessige ensomhet tillot ham å observere ting som andre forfattere ikke så. Cernudas personlige opplevelser ledet ham til å skrike eller uttrykke i poesiens skuffelse, frustrasjon, eksklusjon, kjærlighet og hjertesorg.

Temaer for poesien hans

Cernudas liv var ikke lett fra det emosjonelle synspunktet, fordi hans homofili måtte uttrykke det i en tid da han vurderte synd, der samfunnet hadde mange tabuer. Imidlertid, isolasjonen og ensomheten som han følte, markerte sin skjebne som poet og ga livet til sitt arbeid.

Kan tjene deg: 20+ kjærlighetsdikt for å bli forelsket og dedikere

Det er grunnen til at det i sin poetiske stil er vanlig å observere en konstant motstand mellom lyst og virkelighet. De hyppigste temaene i poesien hans var:

-Ensomhet, siden han siden han oppdaget sin seksuelle legning, som han aldri benektet, følte han marginalisert i et samfunn som verken var tolerant eller omfattende. I tilfelle av lyst var det hans personlige ønske om å leve i en verden som ville akseptere de som var forskjellige på mange måter.

-Kjærlighet sluttet aldri å vises i Cernudas poesi. Han ble uttrykt som følger: kjærligheten han følte, men likte ikke; Den smertefulle kjærligheten, den ubesvarte, den frustrerte; Glad og gjensidig kjærlighet og til slutt kjærligheten som tillot ham å forsvare seg fra verden.

-En annen av problemene som Cernuda adresserte var naturen, men mer enn alt som refererer til verden og dens essens. Dette var relatert til hans iver etter å eksistere i et naturlig paradis, der stigmas og tegn ikke var for å forhindre frihet til tanker og følelser.

Spiller

Luis Cernuda var en strålende poet og prosa. Hans poesi er kvalifisert eller strukturert i fire stadier, som er følgende:

Opprinnelig trinn (1927-1928)

På dette stadiet av hans litterære produksjon var dikteren tilbøyelig til å skrive om kjærlighet, og mer spesifikt det relatert til gresk mytologi. På samme måte er det vist en edru og elegant bakke, med tanke på deres måte å oppfatte verden. Blant verkene i dette stadiet er:

- Luftprofil (1927).

- Eclogue, Elegy, Oda (1928).

Youth Stage (1929-1935)

Denne scenen er relatert til surrealisme, noe som førte til at dikteren delte seg med undertrykte tanker og sosiale beskyldninger. Arbeidet som tilhørte denne perioden var av opprør og opprør, der ungdom lot ham føle hans seksuelle preferanse videre, og han sa det.

Følgende verk skiller seg ut:

- En elv, en kjærlighet (1929).

- De forbudte gleder (1931).

- Hvor for glemsel (1933).

- Påkallinger til verdens nåder (1935).

Modenhetsfase (1940-1947)

På dette stadiet skrev han om situasjonen i Spania i løpet av borgerkrigen, og innflytelsen fra engelsk poesi i noen av hans verk ble også lagt merke til. Han reiste også til fortiden sin i Sevilla da han skrev et av sine viktigste prosaverk: Ocnos (1942), utvidet i 1949 og 1963.

- Skyer (1940-1943).

- Som som forventer daggry (1947).

Alderdom (1949-1962)

University of Sevilla, Luis Cernuda Studies Site. Kilde: Årlig [CC av 3.0], via Wikimedia Commons

Han begynte da han dro til Mexico. Det var en poesi preget av spørsmålene om kjærlighet og nostalgi for hans land avstand. Poeten hadde lagt harmonien og musikaliteten til innflytelsen fra Garcilaso de la Vega, og valgte den tette og tørre, med en retorisk rytme av retoriske ornamenter.

Følgende verk skiller seg ut:

- Leve uten å leve (1949).

- Dikt for en kropp (1951, innlemmet i Med telles teller timene).

- Variasjoner på meksikansk tema (1952).

- Med telles teller timene (1956).

- Chimera Desolation (1962).

essays

Når det gjelder denne sjangeren, skiller følgende tekster seg:

- Studier på moderne spansk poesi (1957).

- Poetisk tanke på engelsk lyrikk (1958).

- Poesi og litteratur i (1960).

- Poesi og litteratur II (1964, postum).

Referanser

1. Luís Cernuda-Vida og jobber. Spania: Hispanoteca. Gjenopprettet fra Hispanoteca.EU.
2. Luís Cernuda. Biografi. Gjenopprettet fra Cervantes.er.