Kulteranisme opprinnelse, egenskaper, representanter og verk

Han Kulteranisme Det var en estetisk tendens i barokkbevegelsen av den spanske gullalderen, hvis kompleksitet i form og struktur gjorde forståelsen av innholdet veldig vanskelig.

Denne strømmen foreslo bruk av ren metafor i et blomstrende og gåtefullt språk, som gjemte betydningen og meldingene om de uttrykksfulle formene for lyrikk, teater og oratorium, og prioriterte strukturen. Dette var det som den gang de hermetiske og dyrebare modernistene kalte "kunst for kunst".

Luis de Góndora y Argote var den viktigste representanten for Culteranismo. Kilde: Workshop of Diego Velázquez [Public Domain]

Du kan også oppfatte appellen til latinisering av språk som en retur til forfatterne av antikken, en syntaktisk retorikk som utfordret intelligens ved å demontere, gjennom en sensorisk kognitiv prosess, de poetiske bildene av et synestetisk og pansret språk underlagt individuell opplevelse.

Denne bevegelsen oppsto på slutten av det 16. og begynnelsen av det syttende århundre. Det ble kalt gongorisme på grunn av en av dens mest produktive eksponenter, Luis de Góngora og Argote, prest, dramatiker og spansk poet hvis barokke penn smidde et nytt språk, bare tilgjengelig for den elikitiske dyrkede av sin tid.

[TOC]

Opprinnelse

Etymologisk kommer ordet kulteranisme fra adjektiver: kult og lutherske. Culteranismo hadde sin opprinnelse i barokklitteratur, mellom det 16. og syttende århundre.

Tidligere hadde renessansearven gitt følgende litterære generasjoner et sett med forskrifter om balansen som skulle eksistere mellom formen og bakgrunnen for arbeidet.

Den menneskelige åndens rastløshet begynte å oppleve behovet for å bryte kjedene for formaliteten og etterspørselen fra den litterære kanon. Skaperne følte impulsen til å gå etter nye estetiske forslag som dekompenserte den klassiske balansen som ble krevd i komposisjonen under renessansen.

Den moderne forestillingen om litterær estetikk av tiden til Luis de Góngora y Argote oppsto da. Barokken ga plass til et forslag som reflekterte over lyriske og poetiske ressurser på en genial, akutt og ugjennomtrengelig måte.

Målet med diktene ble pakket inn i verbale fly og strukturer som prioriterte formen over innholdet; Til slutt ble gongorin -temaet sett gjennom spekulære teknikker som foreslo å poesi som refleksjon av menneskelig essens, annenhet og menneskets ideal fra opplevelsen av underbevisstheten.

Kjennetegn

Karakteristikkene til kulteranisme ga en annen visjon om det poetiske faktum, som ble antatt som en estetisk handling som svarte på kanonene i en dyrebar språkvitenskap.

Det kan tjene deg: 5 komiske hyrder med forteller (original)

Det var et skjønn av grammatikk og gjenstanden for verket som en uttrykksfull-reflekterende øvelse, og til og med idealist om verdens personlige visjon, ved å bruke språk som et speil av virkeligheten.

Dynamikk, sensorisk konfrontasjon og hyperbolisering av virkeligheten ble søkt. Det var en markant avvisning av det enkle språket og balansen i renessansen.

Originalitet og oppfinnsomhet forårsaket neologismer, verbale spill og deformasjoner som utfordret den etablerte, og testet intelligensen og stivheten til kultiverte lesere. Blant hovedegenskapene til denne litterære stilen er følgende:

Syntaktisk kompleksitet

Ordrenes orden brytes med den naturlige strukturen. Det antyder et avhengighetsforhold mellom setningene som skaper vanskeligheter med å avkode meldingen (hypotaxis).

Lite semantisk forslag

Den omfattende syntaks og underordning av ord skjuler ideen om at du vil overføre. Dechiffrere meldingen krever intelligens og en kompleks kognitiv prosess.

Spekularitet

Det oppnås gjennom kontrasten til poetiske bilder. Det er en chiaroscuro der spillet mellom ressurser som synonymi og antonymi, blant andre, antyder kontrasten mellom den idealistiske og realistiske visjonen om eksistens.

Latinisering av syntaksis

Rupturen av den grammatiske orden genereres gjennom overdreven bruk av hyperbaton og andre ressurser. I tillegg ble latinismer brukt, noe som ikke var vanlig til tross for at de i renessansen var kjent av kultlesere.

På samme måte forsterket transposisjoner og språklige atavismer av klassiske konstruksjoner den kultistiske intensjonen til forfatterne.

Bruk av pryd litterære ressurser

Det er en tilstedeværelse av blomstrende, kontrasterende, lyd og overdrevet språk. Vers lastet med vågale sensoriske bilder oppstår, for eksempel metaforer, alliterasjoner, epiteletter og ellipsis. Kromatiske adjektiver og rytmiske og lyd adjektiver er også vanlige.

Permanent unnvikelse og hentydning

Det var behov for å unngå den moderne verden og ble oppnådd gjennom hentydninger til mytologi og andre kulturer. Han brøt med det klassiske renessansemønsteret og en ny verden ble skapt der det viktigste var måten å uttrykke virkelighet.

Intertekstualitet

Et direkte forhold ble etablert mellom tekster av eldgamle og moderne forfattere, og det høye kunnskapsnivået og dyrkede naturen til forfatteren, som reflekterte over den lyriske og foreslåtte drastiske endringer, som rystet de etablerte normene.

Representanter og arbeider

Luis de Góngora y Argote (1561-1627)

Han ble født i Córdoba, Spania, og var hoveddriveren for denne nåværende. Hans motbydere kritiserte ham sterkt for det faktum å ha våget å utfordre normene som er etablert av akademisisme med hensyn til måten den litterære kreative øvelsen skulle utføres.

Kan tjene deg: Ramón López Velarde: Biografi, stil, verk, setninger

Han var en kontroversiell forfatter i forhold til fornyelsen av poetisk stil fra 1600 -tallet. Ønsket å lage et språk som umerket klart og aktuelt uttrykk.

Han fornyet ressursene til renessansespråket og innlemmet svinger av latinisert språk, og foreslår poetisk skapelse som et språklig verktøy uten formell grammatikk atavismer.

Det semantiske mørket i Góngora skyldtes dens tendens til den retoriske og språklige dekonstruksjonen, som ga enigmatisk karakter til innholdet.

Det hermetiske språket antydet forfatterens ugjennomtrengelighet som kjørte om livsspørsmål, produkt av unnvikelsen og distansen som han opplevde under den kreative prosessen. Dette er bevis på innflytelsen fra denne strømmen på forfatteren.

Góngora var forfatteren av et stort antall sonetter, romanser, tideler, letrillaer og sanger. Blant de store diktene som følgende skiller seg ut:

Polyphemus og Galatea fabel

Episk dikt hvis moderne element besto av at det ikke er skrevet for å moralisere. Uten noen didaktisk intensjon fortalte forfatteren kjærligheten til Polyphemus, Cyclops, av Galatea, nymfen som avviste ham for hans utseende og brutalitet.

Beskrivelsen fortrenger det narrative uttrykket for å fremheve plastelementet i historien. Forfatteren viste en dyrebar, ampuløs teknikk og høye utdannede dimensjoner.

Bevisst førte til bruk av fonetiske ressurser og metaforer, noe som forbedret den estetiske intensjonen og defikasjonen av språk som en kreativ enhet i seg selv.

Panegyrico dedikert til hertugen av Lerma

Arbeid med lovlig sjanger redder den poetiske smigrende til herskeren. Med dette opphøyet Góngora omdømmet til barokkaristokratene.

Løsningene (uferdig)

Det var det emblematiske arbeidet med kulteranisme, siden fortellingen er drenert i en intrikat struktur fylt med poetiske ornamenter og språklige språklige svinger.

Innholdet dreier seg om idealiseringen av naturen, som motsetter seg det høflige og lisensiøse høflighetsmiljøet.

Juan de Tassis Peralta, grev av Villamediana (1582-1622)

Spansk forfatter av portugisisk opprinnelse. Hans rykte i livet stammer fra hans utskeielser, en tvangsmessig eksistens og en tragisk død. Hans poetiske verk var en balansert syntese mellom de to dominerende strømningene i barokken: kulteranisme og konseptisme. Hans mest relevante verk er følgende:

Fable of Faeton

En anstendig arbeidsrepresentant for den gyldne -omfattende og kompliserte forståelsesdikter, med en hermetikk av stilen.

Dette arbeidet er til og med en referanse siden temaet, som refererer til det mytiske ovidianske arbeidet i Metamorfose. Det er et lærd dikt som opphøyer gongorin danner, siden strukturen ligner på Polyphemus og Galatea fabel.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Calderón de la Barca var en spansk dramatiker og poet; Han var også en del av hæren og gjorde militær karriere. Valuta, det estetiske forslaget om skuespillet hans var mer poetisk og intellektuell, med en markant didaktisk intensjon som likte et kultspråk.

Kan tjene deg: Carolina Coronado

Musikaliteten og elegansen i tekstene deres reagerte på idealet om kulteranistisk skjønnhet, men også deres arbeid ble impregnert med konseptisme siden det gir betydning for innholdet.  

Du kan også se det nøye scenografiske plastforslaget som alltid utdypet. I sine detaljer fremhevet det symbolsk-sensoriske elementet.

Livet er drøm

Hovedtemaet for dette publiserte verket 1635 dreier seg om at mannen har makt til å forme livet sitt fritt, som skjebnen ikke styrer det.

Strukturen er delt inn i tre handlinger. Det dramatiske innholdet i dette arbeidet er fullt av ladder og andre litterære ressurser som demonstrerer komplekset i den tidens samfunn, og respekterer barokkens estetiske forslag.

Verdens store teater

Dette er en sakramentell bil skrevet i 1655 som utvikler seg i en enkelt akt, hvis sentrale tema er livet som et flott teater der hvert enkelt menneske representerer en karakter.

Forfatteren opphøyet ideen om viktigheten av å gjøre det bra og presenterer ideen om død som en sosial utligning. Dette emnet har eldgamle referanser (det ble diskutert av Platon, Epictetus og Stoics, blant andre), og Calderón redder det som et refleksjonsemne innrammet i religiøst faktum.

Referanser

1. Abreu, g. Ermilo "Syntaks og litterært uttrykk" i filologiske magasiner. Hentet 5. april 2019 fra filologiske magasiner: Filologiske magasiner.Unam.MX
2. "Gongorism" på Wikipedia, gratis leksikon. Hentet 5. april 2019 fra Wikipedia, gratis leksikon: det er.Wikipedia.org
3. Molulleda, Santiago “Om opposisjonen mellom kulteranisme og konseptisme ved Universitas Tarraconensis Magazine of Philology. Hentet 5. april 2019 av Universitas Tarraconensis Magazine of Philology: Du har.Urv.Katt
4. Borges, J. "Den spekulære metaforen: Echoes of Schopenhaian eksistensialisme i" Los Mirrojos "i Scielo. Hentet 5. april 2019 fra Scielo: Scielo.Conicyt.Cl
5. Harlan, Crystal "Culteranism" i om spansk. Hentet 6. april 2019 fra About Spanish: Ompanol.com
6. "The Poetry of the Golden Age (SXVII)" i Rincon Castellano. Hentet 6. april 2019 fra Rincón Castellano: Rinconcastellano.com
7. "The Count of Villamediana" i Spanias historie og verden. Hentet 6. april 2019 fra Spanias historie: Historiaspanaymundo.com