Figurativt bilde Hva er, egenskaper og typer

EN Figurativt bilde Det er en visuell representasjon hvis former kan identifiseres gjennom noen av sansene våre, og setter dem i forhold til figurer som eksisterer i virkeligheten; Figurative bilder er representasjonene nærmest mennesket oppfattet av mennesket.

I figurative følelser, landskap, gjenstander og fremfor alt er mennesker, hvis trofaste representasjon er et av grunnleggende om bilde og figurativ kunst representert. I de figurative bildene er alle konturene og silhuettene til stede tydelig identifiserbare og differensierbare for hverandre.

Det figurative bildet og alle kunstneriske og uttrykksfulle aspekter som benytter seg av det, regnes som det motsatte av det abstrakte bildet. De er vanligvis til stede i støtter som plastkunst, skulptur, design og illustrasjon, blant andre.

Gjennom historien har flere kunstneriske strømmer gjort de figurative bildene til sitt uttrykksfulle sentrum, og kan skape variasjoner og nye visuelle forestillinger som vedvarer frem til i dag.

Som et eksempel kan bergmaleri betraktes som den første figurative manifestasjonen av menneskets historie, siden det representerte figurer som mennesket oppfattet i virkeligheten, og prøvde å gjenskape dem så nøyaktig som mulig.

Figurative bildeegenskaper

Det er visse formelle forestillinger om komponentene som danner et figurativt bilde; Blant dem er linjen, form, volum, lys, farge, perspektiv og tekstur.

Fordi størst mulig nøyaktighet er søkt, siden kilden er merkbar i virkeligheten, bør sensoriske oppfatninger mot skapelsesteknikken overføres.

Kan tjene deg: funksjonalisme (arkitektur): Historie, egenskaper, verk

Det figurative bildet er også i stand til å inneholde en fortelling innenfor dets elementer og komposisjon, og denne intensjonen blir utnyttet av flere kunstneriske strømmer.

Nye representasjonsformater, for eksempel grafisk design og digital illustrasjon, har benyttet seg av bruken av figurativet og har gitt et enklere tilgangs- og praksisnivå, samt har påvirket forestillingene i de nye representasjonsmåtene.

Typer figurative bilder

Det figurative bildet er hovedsakelig klassifisert i to typer: realistisk og figurativ ikke -realistisk figurativ.

Realistisk figurativt bilde

Den søker å representere verden, eller noe rom i dette, på veien slik det oppfattes av det menneskelige øyet. Virkeligheten som en prima -kilde om resten av elementene, og prøvde å etterligne gjennom utformingen og sammensetningen av bildet.

I det realistiske figurative bildet har figuren av menn og kvinner fått mye mer betydning enn andre elementer, selv om disse ikke mangler detaljer og presisjon.

Fysiske trekk er opphøyet for å skape emosjonelle situasjoner, og det samme er kroppens og ufullkommenhetene i kroppen.

Ikke -realistisk figurativt bilde

Hovedforskjellen med den realistiske er at de, til tross for at de også representerer virkelige elementer, i det ikke -realistiske figurative bildet er overdrevet og noen proporsjoner blir grepet inn for å skape en tilstand av naturlig asymmetri uten å bevege seg fra å være et ekte objekt.

Tallene er hentet fra virkeligheten, og blir deretter endret uten å miste formen og identifiserbare attributter.

Dette er forvrengte versjoner, der volumforceptions er endret. Andre teknikker fremhever de mest estetiske eller mest ubehagelige karakterene av objekter, og tar sine forestillinger til ytterligheter.

Det kan tjene deg: Mixtec Art: Arkitektur, maleri, kodekser, keramikk, gullsmed

Forvrengningen av bildet overfører ikke nødvendigvis innholdet mot abstraktet, så lenge det sentrale elementet kan identifiseres og differensieres fra sitt eget miljø.

Noen strømmer som velger det ikke -realistiske figurative bildet, kan være tegneserie, ekspresjonisme og idealisme.

Evolusjon av figurativt bilde

Skulpturene laget av grekerne regnes ikke som et eksempel på figurativt bilde fordi proporsjonene av figurene deres ble ansett som idealisert og med en ganske geometrisk karakter.

Grekerne appellerte i sine kreasjoner til den ideelle formen; ikke nødvendigvis den de oppfattet rundt dem, i virkeligheten.

De første forestillingene om det figurative bildet er født fra den gamle egyptiske kunsten, hvis rester og billedlige representasjoner ga et mer landet blikk på de virkelige figurene foran de som ble opprettet.

Dette frigjorde imidlertid ikke egyptisk kunst for å inneholde mange subjektive og symbolske elementer.

Fra 1700 -tallet var det figurative bildet foran nye fasetter der det kunne bli utsatt og formidlet.

Nye språk og uttrykksfulle former som kino og fotografering, støtter hvis innhold bruker det figurative bildet med fortelling og estetiske intensjoner kan vurderes.

Figurativ kunst

Den største bruken av figurative bilder finner du i kunstneriske manifestasjoner, og strømningene som er utviklet gjennom årene. Den figurative kunsten vurderer alle aspektene som bruker det figurative bildet som innhold.

Figurativ kunst presenterer stykker som har sin kilde i virkeligheten, enten det er urbane eller naturlige scenarier, historiske hendelser eller portretter.

Strukturelle eller arkitektoniske former, historie og karakterer var de viktigste inspirasjonskildene.

Det kan tjene deg: danser og danser som er typiske for den peruanske kysten

Opprinnelsen til figurativ kunst stammer tilbake til den trettende, firti, femtende og der, hvis hovedstøtter var maleri og skulptur.

Europa var episenteret for disse uttrykkene. På den tiden eksisterte ikke unnfangelsen av det abstrakte bildet i kunsten, slik at figurativ kunst ble oppfattet som den eneste mulige forestillingen, og ikke motstanden mot en annen form for oppfatning.

Corrientes som renessanse, barokk og mannerisme benyttet seg av det figurative bildet i sine verk, ved hånden til kunstnere som Nicolas Poussin og Paul Cézanne, som dedikerte seg til et verk der den logiske formen på ornamentet råder.

I dag er ikke tilstedeværelsen av figurative bilder i formater og medier som ikke anses som kunst, og hvis formål kan variere mellom kommersiell og virksomhet, ugyldiggjør ikke den representative karakteren til bildet for mennesket.

Snarere lar det deg styrke din forestilling og oppfatning av miljøet fra forbruket av identifiserbare bilder i forskjellige støtter.

Referanser

1. Bomull, c. (s.F.). Fotografiet som samtidskunst. Thames og Hudson.
2. Davis, w. (1986). Opprinnelsen til bildemaking. Nåværende antropologi, 193-215.
3. Hoffmann, J., Denis, m., & Ziessler, m. (1983). Figurative funksjoner og konstruksjon av visuelle bilder. Psykologisk forskning, 39-54.
4. Mitchell, w. J. (1984). Hva er et bilde? . Ny litteraturhistorie, 503-537.
5. Tate -samling. (s.F.). Ordliste: Figurativt. Hentet fra National Archives: NationalAchives.Gov.Storbritannia.