José Clemente Orozco biografi, stil og verk

José Clemente Orozco (1883 - 1949) Han var en meksikansk plastkunstner, bedre kjent for sitt arbeid som veggmalalist, selv om han også fremførte verk i litografi og tegneserier. Han gikk på School of Agriculture, hvor han fremhevet talentet sitt for å tegne topografiske kart. I tillegg prøvde Orozco å lede plasttalentet sitt mot arkitektur.

Han er en av de mest kjente meksikanske artistene i den veggmalalistiske strømmen. Hans arbeid hadde sterke teoretiske fundamenter, og arbeidet hans representerte stadig lidelse og menneskelig tragedie. Han skilte seg fra maskinene som var vedvarende problemer for hans samtidige.

Orozco fremmet sine venstre -wing politiske tilbøyeligheter med maleriene sine, spesielt proletarer og bønder interesser. Hans stil hadde en tendens til den groteske representasjonen av karakterer, og innpodet en mørke tone til arbeidet hans.

Han var en av de få veggmalistene som uttrykte arbeidet hans også i fersk. Han var blant grunnleggerne av National College of Mexico i 1943.

Biografi

Tidlige år

José Clemente Orozco ble født 23. november 1883 i Zapotlán El Grande, som nå heter Guzmán City, i delstaten Jalisco, Mexico.

Han var et av de fire barna til Irineo Orozco Vázquez med Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco var i hjembyen til han fylte to år gammel, derfra slo familien seg i Guadalajara. Fem år senere bestemte foreldrene seg for å komme seg til den meksikanske hovedstaden for å forbedre livskvaliteten til familien.

Fargene oversvømmet livet til José Clemente fra veldig tidlig. Faren hadde et fargestoff, fargestoffer og såpefabrikk, men Irineo var ikke bare dedikert til handel, men han var også redaktør for en media med tittelen Bien, som reproduserte i hans egen trykkpress.

Det var ikke de eneste stimuli som Orozco fikk i løpet av barndommen. Moren hans malte og sang, han lærte også andre kvinner. Spesielt Rosa, en av José Clemementes søstre, delte de kunstneriske tilbøyeligheten til moren.

Orozco mottok de første brevene hjemme. Det var moren hennes som ga henne den grunnleggende instruksjonen, hun klarte å få José Clemente til å lese og skrive.

Selv om foreldrene hans jobbet hardt og konstant, ble økonomien kollapset av den meksikanske revolusjonen, noe som påvirket alle sektorer i det nasjonale livet. Det er grunnen til at familien alltid måtte leve et ydmykt liv.

Kunstnerisk begynnelse og akademisk trening

José Clemente Orozco gikk på den vedlagte skolen for det normale, der lærerne ble dannet. Tilfeldig var det på kort avstand fra trykkpressen der illustratøren José Guadalupe posada fungerte. Siden han møtte arbeidet sitt var gutten interessert i kunst.

Deretter begynte Orozco å studere på ettermiddagsskiftet av San Carlos Academy, for å prøve å forfølge sitt nyoppfunnet kunstneriske yrke. Innflytelsen som Posadas arbeid hadde i karrieren alltid ble anerkjent og opphøyet av Orozco.

Kan tjene deg: høy kultur

I 1897, etter hans far, flyttet Orozco til San Jacinto for å studere ved landbruksskolen og forlot kunst til side. Der var den eneste koblingen han opprettholdt med sitt yrke, tegningen av topografiske kart som han også skaffet seg ekstra penger.

Da Orozco var 21 år gammel, led han en ulykke ved å manipulere krutt under uavhengighetsdagen. Der mistet han venstre hånd, siden han led av koldbrann og måtte amputere helheten for å redde resten av armen.

I de årene faren døde, følte et offer for revmatisk feber, da Orozco følte seg fri til å vie seg til å male. Selv om han samtidig måtte finne noen verk som ville tillate ham å være den økonomiske støtten til hjemmet, for eksempel den for arkitektoniske tegneserieskaper, Post-Mortem Portraitist og også i det grafiske verkstedet til flere trykte medier som for eksempel det av Det upartiske.

Maling

På den tiden la José Clemente Orozco arkitekturstudier til side og i 1906 dedikerte han seg til å studere kunst på heltid ved San Carlos Academy of Fine Arts og var av og til der i omtrent 8 år.

Det var først i 1909 da Orozco bestemte at han bare skulle leve på kunsten sin. I akademiet mottok han klasser fra Antonio Fabrés, som instruerte unge mennesker med guiden til deres hjemland Europa; Imidlertid ønsket meksikanere å finne sin egen billedlig identitet.

I San Carlos Academy møtte Orozco noen veldig viktige artister i livet hans som Gerardo Murillo, som kalte ham dr. ATL, som foreslo at meksikansk kunst skulle skilles fra den europeiske ballasten og vise sine egne landskap, farger og plasttradisjoner.

Muralistisk begynnelse

Orozco begynte å eksperimentere med typiske scener i de fattige nabolagene og representative farger på meksikansk virkelighet. Slik begynte gjenfødelsen av meksikansk muralisme, rettet mot unge mennesker som lette etter en kunstnerisk sannhet at de kunne føle seg nærme.

I den perioden dedikerte José Clemente Orozco seg til å lage tegneserier til noen publikasjoner som som som Sønnen til Ahuizote og Vanguard. I tillegg gjorde meksikaneren mange verk innen akvarell og litografier.

I 1916 fant hans første individuelle utstilling sted som var berettiget The House of Tears, I Biblos bokhandel. Han var ikke vellykket, siden temaet ble lite forstått da han var lastet med døvhet og aggressivitet.

I sitt første utvalg presenterte han scener fra den røde sonen i den meksikanske hovedstaden og livet til kvinnene som jobbet der.

Samme år møtte han som i 1923 i sin kone Margarita Valladares. Med sin Orozco hadde tre barn.

Første tur til USA

Etter den dårlige mottakelsen som hadde The House of Tears, José Clemente Orozco bestemte seg for å dra nordover. Han flyttet til byen San Francisco i USA, i løpet av 1917. Selv om det også var litt tid i New York.

Kan tjene deg: typer teaterverk

Der fikk han bare små jobber og ikke den langvarige suksessen. I 1920 kom han tilbake til Mexico, to år senere ble en jobb overlatt til National High School, siden regjeringen forsøkte å styrke meksikansk identitet.

José Clemente Orozco (1883-1949) [CC By-SA 4.0 (https: // creativecommons.Org/lisenser/by-SA/4.0)], via Wikimedia Commons

Noen av verkene orozco fanget i den institusjonen var Treenigheten, grøften og ødeleggelsen av den gamle ordenen. Den revolusjonære regjeringen samarbeidet med gjenoppblomstring av meksikansk muralisme siden de var de viktigste lånetakerne for kunstnerne.

De tre ledende eksponentene i veggmalerien var Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros og José Clemente Orozco. Imidlertid ville den siste alltid distansere ham fra kameratene hans fascinasjon for skrekk og lidelse som inspirasjon i kunstverket.

I 1925 laget Orozco Omniscience En av de mest kjente veggmaleriene, som ligger i flisens hus.

North Return

To år senere kom han tilbake til USA, ved den anledningen forlot han sin kone og barn i Mexico. Han var i landet under den store depresjonen, så han levde tett tilstanden til nasjonen av økonomien.

Han ble venn med Alma Reed, en journalist som åpnet dørene til de amerikanske intellektuelle kretsløpene og viste sine bekjente arbeid for hans bekjente.

Da begynte José Clemente Orozco å lage veggmalerier i USA den første var Prometheus (1930), i Pomona College de Claremont, i California. Han gjorde også andre jobber ved Dartmouth College som Epic of American Civilization.

Andre rom som Museum of Modern Art i New York, eller New School for Social Research i samme by ble utført med verk utført av Orozco i denne perioden.

I 1932 tok han en omvisning i Europa, der han dedikerte seg til å vite i dybden av det gamle kontinentet kunst.

Besøkte Spania, Italia, England og Frankrike. Selv om han forble lenger i de to første, siden karakteren til engelskmennene virket lite lidenskapelig og deres viktigste kunstneriske interesser var barokken og studiet av Chiaroscuro.

Jeg beundrer verkene til Velázquez og Caravaggio. Endelig i Frankrike hadde han ansvaret for å kjenne de mest aktuelle kunsttrendene.

Jeg kommer tilbake til Mexico

I 1934 kom han tilbake til sitt land. Da hadde han allerede den anerkjennelsen som hans arbeidsår ga ham i USA, så vel som verkene han hadde igjen i Mexico i 20 -årene.

På den tiden hadde José Clemente Orozco oppnådd kunstnerisk modenhet med å studere klassikerne og perfeksjonere både teorien hans, som hans plastpraksis, som hadde sterke konseptuelle fundamenter.

Året for hans retur gjorde en av hans mest berømte stykker av den perioden, Katarsis, I Palace of Fine Arts i den meksikanske hovedstaden.

I byen Guadalajara forlot han mye av sin arv fra den tiden. José Clemente Orozco bodde der mellom 1936 og 1939. I disse årene jobbet han for University of Guadalajara, hvor han malte to veggmalerier.

Kan tjene deg: 15 instrumenter og teknisk tegningsmateriell

Han dekorerte også med sine slag regjeringspalasset, fordi det er hans arbeid døpt som Miguel Hidalgo. I tillegg, i Hospice of the City, laget han en serie ferske veggmalerier.

Så flyttet han til Mexico City hvor han gjorde noen verk blant dem fresker fra Høyesteretts rettsdomstol skiller seg ut.

I fjor

I løpet av 1940 -årene var José Clemente Orozco interessert i staffelmaling. Til tross for det, forlot han ikke muralismen helt. I 1943 var han et av de grunnleggende medlemmene av National College of Mexico, og tre år senere mottok Orozco National Art Award.

Noen av hans siste verk var de av Chamber of the Reform of the National Museum of History og de fra Chamber of Deputies of Jalisco mellom 1948 og 1949.

Død

José Clemente Orozco døde 7. september 1949 i Mexico City. Hans død var forårsaket av kardiorespiratorisk arrestasjon.

De så ham i palasset med kunst og hans dødelige levninger ble avsatt i rundkjøringen av de berømte menneskene i Civil Pantheon of Dolores i den meksikanske hovedstaden. Det var første gang en maler fikk denne æren i Mexico.

Stil

José Clemente Orozco tilhørte renessansestrømmen til det meksikanske veggmaleriet. Han var en av sine største eksponenter sammen med Diego Rivera og David Alfaro Siqueiros.

Imidlertid var Orozcos stil veldig nær ekspresjonisme og tradisjonelt meksikansk maleri, og foraktet temaet for maskinene som fascinerte hans samtidige.

Temaene hans var nært knyttet til lidelsene til de lavere klassene i nasjonen hans han stadig representerte i sitt arbeid.

Normalt var Orozcos plastestetikk mørkt og ansett av noe noe grotesk.

Spiller

Noen av José Clemente Orozcos viktigste verk var:

- Omniscience, The House of the Tiles, Mexico City (1925).

- Muraler fra National Preparatory School, Mexico City (1926).

- Muraler i New School of Social Research, New York (1930).

- Prometheus, Pomona College, Claremont, California (1930).

- Baker Library, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire (1934).

- Catarsis, Palace of Fine Arts, (1934).

- Muraler fra Cabañas Cultural Institute, Guadalajara (1935).

- Muraler i Museum of Arts ved University of Guadalajara, Jalisco, (1936).

- Selv -motto (1937).

- Miguel Hidalgo, Government Palace of Jalisco, (1937).

- Veggmalerier i Høyesterett, Mexico City (1941).

- Reform Room of the National Museum of History (1948).

- Half Dome of the Chamber of Deputies of Jalisco (1949).

Referanser

1. José Clemente Orozco | Meksikansk maler. Gjenopprettet fra Britannica.com.
2. Orozco José Clemente | Jalisco statsregjering. Gjenopprettet fra Jalisco.Gob.MX.