Deler av et dikt (struktur)

De deler av et dikt Hoved er tittelen, vers, strofe, rytme, metrisk og forfatter. Poesi er en litterær sjanger som bruker estetikk og rytmiske egenskaper ved språk, for eksempel eufori (lydstyrke som anses som behagelig) og metrisk (sett med regelmessigheter i versene), for å fremkalle betydninger eller følelser, ofte skjult eller symbolsk.

Diktet er det litterære produktet av poesi, det vil si en litterær tekst som samler egenskapene som skal betraktes som en del av poesjangeren. Hovedfunksjonen for å klassifisere et litterært verk som et dikt, er tilstedeværelsen av verset, som er enheten der et dikt er delt.

Imidlertid brukes prosa også (form for skriving som ligner på naturlig språk) i skrivingen av et dikt, som også kan være forskjellig fra en historie eller en roman ved tilstedeværelsen av rytme eller fraværet av en formell eller direkte fortelling.

I poesi brukes forskjellige former og litterære konvensjoner som kan brukes til å fremkalle forskjellige emosjonelle responser, gi mening av ord eller "effekter", for eksempel bruk av rytmen i versene for å oppnå en musikalsk effekt.

I tillegg kan egenskapene variere i henhold til deres historiske kontekst eller de litterære tradisjonene det kommer fra eller språket det er skrevet.

Struktur: Hoveddeler av et dikt

På grunn av separasjon av begrensninger og konvensjoner for å skrive poesi blant samtidige forfattere, er det vanskelig å identifisere visse elementer i eksempler på samtidens poesi.

I de fleste nåværende dikt kan du fremdeles finne de fleste elementene i et dikt, selv om det kan utvannes eller mindre konvensjonelle.

1 - vers

Verset refererer til minimumsenheten der et dikt kan deles, det er representert med en enkelt metrisk linje.

I motsetning til prosa, som er delt av grammatiske tegn, og består av bønner eller avsnitt, avhenger verset av metrikk, rytme, rim eller til og med forfatterens slutt.

Dermed kan verset klassifiseres i henhold til diktets struktur. Med tilstedeværelsen av rim, er det rimet vers, løst vers og hvitt vers.

I tillegg er det vers i henhold til antall stavelser (mindre kunst og større kunst). Så vel som i henhold til deres aksentuelle disposisjon, det vil si rytmen de presenterer.

Følgende er et fragment av diktet Danseren med bare føtter, av den nikaraguanske poeten Rubén Darío:

Jeg var, i et rytmisk og kattetrinn
Til søte, smidige eller frekke fremskritt,
Med noe dyr og guddommelig
Danseren med bare føtter.

I dette fragmentet kan du skille versene på en enkel måte, og hver av disse er en tekstlinje, etterfulgt av en annen tekstlinje, uten en blank linje som skiller dem. I dette tilfellet skiller forfatteren versene i henhold til mengden stavelser.

2 - Strofe

Footbinic eksempel på Miguel Hernández

Strofen er en annen enhet som brukes til å dele et dikt, som er sammensatt av et visst antall vers.

Strofen er avhengig av strukturen i diktet, eller av forfatterens intensjon, og er vanligvis atskilt med et punkt og fra hverandre og et tomt rom. Det kan sammenlignes med et avsnitt i prosa.

Kan tjene deg: journalistisk merknad

I henhold til antall vers som en strofe er komponert, mottar den forskjellige navn. For eksempel gleden ved to vers eller fem -verses quintilla.

I tillegg kan strofer som inneholder et dikt og versene som igjen inneholder disse, definere strukturen til dette, som tilfellet med sonettene, består av fire strofer, to av 4 vers og to av 3 av 3.

Følgende er et dikt av Antonio Machado av hans arbeid Nye sanger:

Flykte fra trist kjærlighet, kjærlighet pacato,
Uten fare, uten å selge eller eventyr,
Hva forventer kjærlighet på trygt,
Fordi forelsket galskap er den fornuftige.

At brystet unngår det blinde barnet
og blasfemerte livets ild,
av en tanke tanke og ikke på,
Ønsker aske som holder brannen.

Og aske vil finne, ikke flammen hans,
Når du oppdager den klønete mørke
som hang, uten blomst, frukt i grenen.

Black Key the Cold Room
av sin tid vil han åpne. Våkn opp sengen
og grumsete speil og tomt hjerte!

Det første vi kunne bestemme når vi identifiserer strofer i et dikt, er de blanke rommene. Disse områdene markerer inndelingen mellom strofer, og på sin side er disse områdene foran et punkt og fra hverandre.

Dette diktet presenterer en struktur av Sonnet, som har fire strofer, hvorav de to første er fire vers, og de to siste av tre versene.

3 - Rytme

Rytmen er et kjennetegn og et element til stede i de fleste kunst, og kan være visuell eller auditiv.

Generelt kan rytmen defineres som en bevegelsesstrøm, kontrollert eller målt, lyd eller visuell, produsert ved bestilling av forskjellige elementer i det aktuelle miljøet. Det vil si at det er følelsen av kontinuitet eller flyt i et arbeid.

I poesi representerer rytmen et grunnleggende trekk for å bestemme strukturen til et dikt, og er en av de viktigste egenskapene til nåværende poesi.

Dette kan gis av forskjellige faktorer, og er fordelingen av aksenter i hvert vers den vanligste formen.

Den neste er diktet Godzilla i Mexico, Fra det chilenske diktet Roberto Bolaño:

Delta på dette, sønnen min: bombene falt
Om Mexico City
Men ingen skjønte.
Luften bar giften gjennom
av gatene og åpne vinduer.
Du var ferdig med å spise og så på TV
tegneseriene.
Jeg leste i neste rom
Da jeg visste at vi skulle dø.
Til tross for svimmelhet og kvalme dro jeg meg
Til og med spisestuen og jeg fant deg på bakken.
Vi klemmer. Du spurte meg hva som skjedde
Og jeg sa ikke at vi var i dødsprogrammet
Men vi skulle starte en tur,
En til, sammen, og du var ikke redd.
Når du drar, ikke engang død
Vi lukket øynene.
Hva er vi?, Du ba meg om en uke eller et år senere,
Maur, bier, gale figurer
I den store råtne tilfeldige suppen?
Vi er mennesker, min sønn, nesten fugler,
Offentlige og hemmelige helter.

Det første vi kan se i dette diktet er at lengden på hvert vers er betydelig ulik.

Kan tjene deg: Analog argument

Nettopp dette er et eksempel på gratis vers poesi. Her kan vi merke at forfatteren imidlertid deler diktet til vers, derfor er ikke skrevet i prosa.

Hovedkriteriene for å velge hvor du kan skille en tekstlinje i fri vers poesi er rytmen.

I Godzilla i Mexico, Roberto Bolaño markerer rytmen i diktet ved hjelp av tegnsettingsmerker, ved bruk av komma, poenget og spørsmålene for å markere en kort pause.

Her kan vi merke at det imidlertid er komplisert å produsere en musikalsk effekt, selv om den ikke mangler rytme, på grunn av forskjellen i lengden på hvert vers og fraværet av rim.

4 - Metrisk

Metrisk representerer den viktigste rytmiske strukturen til et vers i poesi. Dermed har mange former for versifisert poesi, spesielt noen tradisjonelle, en forhåndsopprettet metrisk struktur.

Metrikken refererer til mengden stavelser som et vers har, og i friere poesiformer kan det fremdeles være en slags metrikk, som kan bestemmes av rytmen.

Pastor som med din kjærlighet plystrer
Du vekket meg fra den dype drømmen,
Du som gjorde falt fra den loggen,
der du har en tendens til kraftige armer,

Returner øynene mine til min tro fromme,
Vel, jeg tilstår min kjærlighet og eier,
Og ordet om å følge deg innsats,
Dine søte fløyter og dine vakre føtter.

I dette diktet, og utfører en analyse av hvert vers, kan vi observere at hvert av versene er sammensatt av 11 stavelser.

Vi må imidlertid huske på at noen stavelser, som faktisk representerer to forskjellige stavelser, er samlet, og teller som en.

I det sjette verset "Vel, jeg tilstår min kjærlighet og eier,”, Det er 12 stavelser, hvorav stavelsene meg og i" min kjærlighet "blir tatt som en fordi 'mi' ender i vokal og 'kjærlighet' begynner i vokal, det vil si at det er en tilstedeværelse av en diftongong.

5 - rim

Rimet er repetisjonen av like eller lignende lyder med to eller flere ord. I poesi, og også i sanger, finnes rimet i den endelige stavelsen, eller i de siste stavelsene, av to vers, som kan følges eller separerer.

Den neste er diktet Av en taurefleksjon, Fra den meksikanske dikteren Sor Juana Ines de la Cruz:

Med smerten fra det dødelige såret,
Fra en kjærlighetsground angret jeg på meg,
Og for å se om døden var
Jeg prøvde å være mer voksen.

Alt i det onde den morsomme sjelen,
Straff for sorg hans smerter la til,
og under hver omstendighet grublet
at det var tusen dødsfall til et liv.

Og når, ved slag av et og annet skudd
overga seg til hjertet, det var smertefullt
Tegn på å gi det siste sukket,

Jeg vet ikke hvilken vidunderlig skjebne
Jeg gikk tilbake til avtalen min og sa: Hva beundrer jeg?
Som har vært mer salig av kjærlighet?

Det første som kan identifiseres i dette diktet er at strukturen er fra Sonnet, på grunn av antall vers og strofer, i dette tilfellet to strofer med fire vers, og to strofer med tre vers. Rimet er en karakteristisk til stede i sonettene.

Kan tjene deg: retrograd: opprinnelse til begrepet, mening og forskjellige bruksområder

På denne måten kan vi bestemme at rimene i den første strofen er: såret og dyrket, de to representerer de siste ordene i det første og siste verset av den fjerde strofen.

På samme måte, i samme strofe, danner ordene "lagt til" og "fundert" det andre rimet av strofen.

I de to siste stroferene danner de rim: "skudd" og "sukk" av det første og tredje verset av den tredje strofen, "smertefull" og vidunderlig "av det andre verset av den tredje strofen og den første av den siste," sukk "Og" Jeg beundrer "i det siste verset av den tredje strofen og den andre av den siste, og" vidunderlige "og" salige "av det første og tredje verset av den siste strofen.

Når det gjelder sonetter, er dette ikke en tilfeldighet, å være en del av strukturen. Vi kan se at i de to første stroferene er rimene mellom det første og siste verset, og det andre og det tredje.

Og i de to siste stroferene er rimene mellom det første og tredje verset av hver, den andre av den tredje og den første av den siste, og den siste av den tredje og andre av den siste.

6 - Kvalifikasjon

Som i de fleste kunstformer. Dikt har vanligvis en tittel, det vil si et særegent navn, selv om de også kan mangle dette.

Diktet i denne forstand kan sammenlignes med maleri, der dets subjektive og intime natur hindrer dens forståelse, og tittelen (hvis du har) hjelper til med å forstå dette.

Følgende er et dikt av den peruanske forfatteren César Vallejo:

Fraværende! Morgenen drar jeg
lenger fra avstanden, til mysteriet,
Som å følge uunngåelig linje,
Føttene dine vil gli kirkegården.

Fraværende! Morgenen når stranden
av sjøen av skygge og stille imperium,
Som en kjedelig fugl jeg forlater,
Det vil være den hvite panteonet ditt fangenskap.

Det vil ha gjort natt i øynene dine;
Og du vil lide, og du vil ta da
Lacerated White Penitents.

Fraværende! Og i dine egne lidelser
Du må krysse mellom et bronsekry
Et angerhull!

Det første vi kan legge merke til er den kontinuerlige tilstedeværelsen av ordet "fraværende!”, Som dikterer karakteren og slutten av arbeidet.

Tittelen på dette diktet er faktisk Fraværende, Så tittelen kan være konsekvensen av teksten, som det motsatte tilfellet, å først velge en tittel, og deretter utvikle teksten.

Følgende er et dikt av den spanske forfatteren Federico García Lorca:

Bare ditt varme hjerte,
Og ikke noe mer.

Mitt paradis, et felt
Ingen nattergale
Heller ikke lires,
Med en diskret elv
Og en fontene.

Uten vindens anspore
Om frondet,
Heller ikke stjernen som vil
Være et ark.

Stort lys
Det var
ildflue
Av andre,
I et felt av
Ødelagt utseende.

En klar hvile
Og der kyssene våre,
Lyd føflekker
Av ekkoet,
De ville åpne veldig langt.

Og ditt varme hjerte,
Ingenting annet.

Uten kunnskapen om tittelen på verket, er muligheten for muligheter for å tolke det ekstremt bredt, men å vite at tittelen på dette er Ønske, Vi kan bare tenke at alle ting, tilsynelatende vakre som Lorca -navn, er lengter etter deres vesen.