Teaterrepresentasjon

Teaterrepresentasjon er arbeidet rettet mot iscenesatt for et publikum. Pixabay

Hva er teatralsk representasjon?

De teaterrepresentasjon Det er et kunstnerisk uttrykk som virkelige eller fiktive situasjoner, historiske eller oppfunnet hendelser, et publikum eller tilskuere er representert. Inkluderer ekstraliterære faktorer, det vil si scenario, belysning osv.

Denne typen presentasjoner blir utført av skuespillere, som har funksjonen av å representere den mest virkelige og overbevisende måten hendelsene skal vises. Hensikten er å bringe seerne nærmere historien tolket.

Stedet der arbeidet er kjent er kjent som scenariet, som er tilpasset på en slik måte at det tjener til å gjenoppbygge og fremkalle nettopp historien som er representert. Takket være dette kan publikum få en mye bedre idé enn det som vises.

Scenariene der disse teaterforestillingene er gitt er ikke nødvendigvis teatre. De kan også være uterom eller i forskjellige omgivelser, der det er mulig å representere et skuespill.

Kjennetegn på teatralsk representasjon

Egenskapene til en teaterrepresentasjon er følgende:

• Hver teaterrepresentasjon har skuespillere som er ansvarlige for å personifisere, fortelle og overføre budskapet om arbeidet. Du kan ikke snakke om naturskjønn representasjon hvis det ikke er noen skuespillere som handler i dem.
• Teaterforestillinger kan variere fra tegneserier til dramaer. Det er mulig å iscenesette alle slags følelser i teatret.
• En av de viktigste egenskapene er at det alltid må være en publikum. Hvis det ikke er noen tilskuere, er det ingen mening å gjøre representasjonen. Med andre ord, teateret krever et publikum.
• Avhengig av sjangeren som tolkes i verket, kan du gi en musikalsk akkompagnement. Dette er et sentralt element, fordi det hjelper til å overføre betydningen av å handle bedre.
• Hvert arbeid skal alltid bære et manus eller libretto for sine skuespillere, uavhengig av hva kjønn er eller hva dets varighet er. På denne måten er en orden og sammenheng garantert når du representerer historiens situasjoner.
• Scenariet, enten det er et teater eller et annet rom, må bygges på en slik måte at miljøene som arbeidet krever kan bli representert, vise eller foreslått. Dermed kan disse involveres mye mer med handlingene.
• Akkurat som scenariet må ha tilstrekkelig setting, må skuespillerne også bruke kostymer i henhold til hva arbeidet og historien skal tolkes.

Kan tjene deg: allvitende forteller

Elementer av teaterrepresentasjon

All teaterrepresentasjon har viktige elementer for sin utvikling. Disse er:

Montering av arbeidet

Dette elementet refererer til alle de komponentene som arbeidet krever å bli tolket. Disse er:

• Forfatter eller dramatiker: Det er forfatteren av verket.
• Regissør: Det er ansvarlig for å organisere og veilede alle parter som utgjør representasjonen.
• Direktørassistent: Han er som er ansvarlig for å støtte regissøren i alle sine funksjoner. På den annen side er det den som erstatter den i tilfelle det må være fraværende.
• Produsent: Fullfør arbeidet og overvåke hele det kunstneriske prosjektet og elementene som er involvert i det samme.
• Skuespillere: Det er de som personifiserer og tolker de forskjellige karakterene som finnes i arbeidet.
• Støttepersonell: De er alle disse menneskene bak arbeidet, for eksempel makeupartister, designere, kameramenn, brukere osv.
• Offentlig: Det er publikum, tilskuerne som deltar på den teaterrepresentasjonen.

Natur

Det er plassen der arbeidet kommer til å bli gjort. Uten dette kunne ikke representasjonen gis.

Scenariet, enten det er i et teater eller andre steder, må ha sentrale egenskaper for at teaterrepresentasjon skal være vellykket. Elementer som god belysning, tilstrekkelig akustisk, riktig setting eller komfort, er grunnleggende.

I tillegg har scenariet andre uunnværlige komponenter for at funksjonen skal utføres. Noen av disse elementene er:

• Gardin: Det er stoffet som er foran scenen og åpnes og lukkes på bestemte tider av arbeidet.
• Svart gardin: Det er et tykt og mørkt stoff som ligger i bunnen av scenen, som noen ganger brukes som et supplement til innstillingen av arbeidet.
• Tramoyas og bambaliner: De er horisontale stoffer som fungerer som grunnlag for dekorasjoner av arbeidet.
• Lys: De letter innstillingen av arbeidet og skaper forskjellige forhold.

Det kan tjene deg: de 20 mest innflytelsesrike litterære strømningene i historien

Lokasjoner

Her er tilskuerne for arbeidet lokalisert og distribusjonen skjer i henhold til handlingene i handlingen. De kan være med shackling, bord og stoler eller bare stå, men dette vil bli bestemt av den teaterfunksjonen.

Typer teaterrepresentasjon og eksempler

Hovedtyper av verk er:

Tragedien

Det er en type representasjon der dramatiske øyeblikk blir fremhevet, for eksempel død eller kjærlighetsproblemer med mislykkede utfall.

Som et eksempel på disse verkene er det King Oedipus, Electra og Antigone.

Komedie

I motsetning til tragedie, er komedie en type representasjon med morsomme og morsomme elementer.

For eksempel, Sommernattdrøm, fra William Shakespeare, eller Kvinneskolen, Fra Molière.

Drama

I denne typen verk er virkelige og hverdagslige øyeblikk representert, for eksempel konflikter eller familiesituasjoner.

Noen eksempler er Otelo, Hamlet enten Romeo og Julie, fra William Shakespeare, eller Celestina, av Fernando Rojas.

Musikalsk

De er de verkene der musikk og dans kombineres. Noen eksempler er Jesus Kristus superstjerne, Mary Poppins enten Katter, Broadway.

Opera

De er verk som kombinerer musikk med dramatiske forestillinger.

For eksempel, Traviata, fra Giuseppe Verdi, eller Figaros bryllup, av Wolfgang Amadeus Mozart.

Referanser

1. Hva er et skuespill? (2018). Hentet fra forfatterinstituttet.org
2. Osipovich, d. (2006). Hva er en teaterforestilling? Hentet fra akademisk.Oup.com
3. De 10 beste teaterforestillingene i 2019 (2020). Oppnådd fra tid.com
4. Theatre & Performance (2016). Hentet fra kunst.Stanford.Edu
5. Theatre Arts & Performance Studies (2020). Hentet fra brun.Edu