Teaterstekstegenskaper, struktur, eksempler

Han Teater tekst Det er den som har som mål er den naturskjønne representasjonen. Det vil si at det er skrevet for å bli lest, "representert", i et stadium. Forfatteren har ingenting, det er karakterene som gjennom dialogene deres setter sammen handlingene.

Derfor sies det at forfatterens stemme forsvinner, fordi den kommer til uttrykk gjennom karakterene, og det er ingen kvalifisering eller personlig mening. Forfatteren av en teatralsk tekst kalles dramatiker, som tenker og tenker handlingen og karakterene som vil opptre i den.

Teateret, som en litterær sjanger, er veldig gammelt. Allerede Aristoteles, i det fjerde århundre.C., samlet i hans Poetikk Teknikkene for å gjøre teater, skrive og representere det, kjent som regelen for de tre enhetene: hvordan tid, rom og handling skal behandles.

Du kan presentere en eller flere konflikter gjennom en eller flere tegn, og de vil utvikle argumentet om arbeidet gjennom dialog, grunnleggende. Det kan være i prosa eller vers.

[TOC]

Teaterstekstegenskaper

Teateret er der teaterverk er representert

To koder

Det er ikke nok å lese en teaterstekst. Du må representere det. Derfor er lesingen bare en av faktorene som kjennetegner den; Det er en kombinasjon av to koder:

• Det verbale, som ville være teksten
• Det spektakulære, som ville være musikk og lyd, iscenesettelse, belysning og skuespill av karakterene

Dialoger og monologer

Den teatralske teksten er normalt en monolog eller en dialog mellom to eller flere tegn. Det er en måte å fortelle en historie uten å gripe inn med meninger, forklaringer eller beskrivelser.

Gjennom dialogene utvikler handlingen. De er samtalene til karakterene i den teatralske teksten som forteller historien. Monologen er en lang karakterinngrep.

Du skiller seg

De er tekstene som er uttrykt av en karakter, og de skal visstnok være hans tanker. I teaterets formål blir de sagt høyt for publikum å kjenne dem, men å vite at de andre karakterene ikke kan høre dem.

Dimensjoner

Dramatikeren gir noen ganger indikasjoner (for regissøren) om visse holdninger til karakterene, om noen elementer i scenen eller annen indikasjon på at den anser som nødvendig. De er i parentes og leses ikke i representasjonen.

Spektakulære elementer

Kostymer, lys og musikk er en del av teaterets spektakulære elementer

De sier spektakulære fordi de tilhører representasjonsfeltet, hvordan den teatersteksten blir ført til åstedet, selv om de ikke trenger å gjøre direkte med tekstproduksjon.

Disse elementene er belysning, skuespill, karakterisering (kostymer, frisyrer, sminke, etc.), og tør, eller rekvisitter (gjenstander som naturen er montert med).

Rule for de tre enhetene

Vi navngir denne regelen fordi det er den som forblir i produksjonen av teatrale tekster til de kommer inn i det nittende århundre, når romantikerne dispenserer med dem. Aristoteles slo fast at handlingen ville finne sted på en dag, i ett rom og med en enkelt plotttråd.

• Tid

Det tidsmessige temaet i teatret var aldri lett. Imidlertid kan tre former for tid legges merke til i teaterverk:

• Representasjonen i seg selv (eller hva som varer arbeidet)
• Tiden for handlingen (som karakterene må henvise til tiden som går)
• Den nevnte tiden, som karakterene nevner, men at betrakteren ikke kjenner eller ser

Kan tjene deg: Rosario Castellanos: Biografi, stil, verk og uttrykk

Hvis det er noe midlertidig hopp, gjenspeiles tiden mellom en handling og en annen, og karakterene vil nevne det.

• Rom

Er der dramatisk handling utvikler seg. Det er representert gjennom scenografien, med dekorert, slik at tilskuerne ser den.

• Handlingen

Det er utviklet av skuespillerne, og tidligere ble en enkelt tomt representert. I dag, men fra det spanske teatret i gullalderen, er det teatrale tekster der flere plotttråder løper.

Teater subgenres

William Shakespeare skrev både tragedier og komedier

I henhold til hvordan temaene og karakterene blir diskutert, vil det være tragedie og komedie.

Tragedie

Tragedien er med heroiske karakterer, eller guder, og ekstraordinære ting skjer alltid med dem. De greske klassiske dramatikerne fortalte myter gjennom tragedier, for eksempel King Oedipus, Ifigenia enten Antigone.

I Elizabethan Theatre, det vil si den som ble gjort i dronning Elizabeth I av England, og hvorav Shakespeare er hans viktigste eksponent, en av de mest kjente tragediene er Romeo og Julie, der begge hovedpersonene dør.

Komedie

Når det gjelder komedie, er hovedpersonene aktuelle karakterer, temaet er humoristisk og slutten er alltid hyggelig.

Mindre sjangre

Det er en annen klassifisering av Mindre sjangre, der de ville komme inn i:

• Entremés: Kort, hyperbolsk og overdreven komisk tekst
• Farsen: Kort tekst der det er en erotisk hån med karakterer som spiller Caricaturesco)
• Sainete: like kort tekst av en tilpasset og tilfeldig natur

Teaterstruktur

Illustrasjon av et skuespill

To strukturer kan observeres i teatrale tekster, en intern og en ekstern.

Ekstern struktur

I et libretto eller teaterskript blir det lagt merke til flere elementer. Den første, tittelen på verket, og deretter andre følger:

• Karakterforhold

Er kalt Drammatis personnae, Og det er listen over karakterene, forholdet mellom dem, deres alder, navn og slektskap (data som er gitt hvis de er relevante). De vises i rekkefølge av betydning.

• Dimensjoner

Dette er indikasjonene på at forfatteren gjør for iscenesettelsen. De er vanligvis i parentes og kursiv.

• Handlinger

Den teatralske teksten kan utgjøres ved en enkelt handling, av to, tre eller flere handlinger. De er sammensatt av en rekke scener, og er atskilt med en pause eller hvile, kalt et intervju, som er indikert med en nedstigning fra gardinen, en mørk eller noe lignende.

Generelt deler skuespillet handling i handlinger, bestemt av et klimaks eller også ved endring av scenariet.

• Malerier

Når det er bilder, indikerer de en endring i dekorasjonen for å gjenspeile en tidsmessig eller romlig endring i arbeidet. Noen ganger blir den naturskjønne endringen gjort med tanke på tilskuerne.

• Scener

Handlingene består av scenene. Scenene er et fragment der en karakter vises eller kommer ut. Imidlertid er det forfattere som samler scenene deres som ivaretar handling og ikke om noen av karakterene kommer inn eller Mutis.

Kan tjene deg: Bønner med Z: Eksempler og bruksregler

Intern struktur

Tre deler kan advares: presentasjonen, utviklingen av konflikten og utfallet.

• Presentasjonen

Som navnet tilsier, blir det presentert for karakterene og konteksten som arbeidet foregår.

• Konfliktutvikling

Det er knuten og sammenfaller med øyeblikket med største spenning, når plottet er komplisert.

Utfall

Her løses problemet med arbeidet, for eller mot problemet; Hinderet er eliminert eller hovedpersonen dør.

Teksteksempler

Eksempel 1: 20th Century Theatre, Dukkehus, Av Henrik Ibsen

“Act I, Scene I (Fragment)

Når gardinen reiser seg, ringer en bjelle i hallen. Elena, som er alene, og setter møbler i orden, skynder seg å åpne høyre dør, der Nora kommer inn, i gatedrakt og med flere pakker, etterfulgt av en servitør med et juletre og en kurv. Nora Tararae mens du setter pakkene på høyre bord. Servitøren gir Elena juletreet og kurven.

Nora: skjuler juletreet godt, Elena. Barn skal ikke se det før natt, når det er løst. (Til servitøren, tar ut portamonaene): Hvor mye skylder jeg deg?

Mozoen: femti øre.

Nora: Ta en krone. Hva som er til overs, for deg. (Servitøren hilser og blader. Nora lukker døren. Fortsett å smile lykkelig mens du stripper hatten og pelsen. Så tar en cucurucho fra mandler ut av lommen og spiser to eller tre, er på tuppene på venstre dør til bakgrunnen og lytter). Ah! Er på kontoret. (Tairear igjen, og det er til bordet til høyre).

Helmer: Er ekornet mitt det opprøret?

Nora: Ja!

Helmer: Har ekornet kommet lenge?

Nora: Jeg kom nettopp. (Hold cucurucho av innrømmelse i lommen og rengjør munnen). Kom hit, Torvaldo, se på kjøpene jeg har gjort.

Helmer: Ikke avbryt meg. (Kort tid etter at han åpner døren og dukker opp med pennen i hånden og ser i forskjellige retninger). Kjøp, sier du? Alt det? Har den lille måten å bruke penger funnet igjen?

Nora: Men Torvaldo! I år kan vi gjøre noen flere utgifter. Det er den første julen vi ikke blir tvunget til å gå med Escasece.

Helmer: Ja ... men vi kan ikke kaste bort.

Nora: litt, Torvaldo, litt? Nå som du skal samle inn en lønn, og at du vil tjene mye, mye penger ..

Helmer: Ja, fra det nye året; Men et kvarter vil passere før de oppfatter noe ..

Nora: Og hva betyr det? I mellomtiden blir det gjengitt.

Helmer: Nora! (Han nærmer seg Nora, som han spøker). Alltid den lettheten! Anta at jeg i dag ber tusen kroner, at du tilbringer dem i juleferien, at året jeg faller en flis på hodet og at ..

Nora (Legger hånden i munnen): Hold kjeft, og ikke si disse tingene.

Helmer: Men figurerer hva som skjedde. Og så?

Nora: Hvis noe slikt skjedde ... ville jeg gjort det samme for å ha gjeld enn ikke å ha dem ".

Det kan tjene deg: 5 vennskapsdikt av fire strofer

Eksempel 2: Tragedie Romeo og Julie, av William Shakespeare

Romeo og Julieta -scenen. Tabell over
Francesco Hayez

“Act II, Scene I (Fragment)

Under Julietas balkong (Romeo kommer inn uten å bli sett i Palacio de los Capulet. Julieta vises i et vindu).

Romeo: Stillhet! Hvilken glød tar seg gjennom det vinduet? Det er øst, og Julieta, solen! Det oppstår, fantastisk sol og dreper den misunnelige månen, langsom og blek av følelsen fordi du, hennes hushjelp! Ikke tjene det, noe som er misunnelig! Vestals hodeplagg er syk og gulaktig, og de er ikke annet enn jester som bruker den, måler den! Det er livet mitt, det er min kjærlighet som dukker opp!... snakk ... men ingenting blir hørt; Men hva betyr det? De snakker øynene, jeg vil svare på dem!... (...) Se hvordan han støtter kinnet! Åh! Som var en hanske av den hånden for å kunne spille kinnet!

Julieta: Å meg fra meg!

Romeo: snakk, åh!, Snakk igjen, glødende Angel ... for i kveld fremstår du som fantastisk på hodet mitt som en bevinget himmelsk budbringer før de statiske og overrasket øynene til dødelige, som lener seg tilbake for å se ham, når han rir over de skrånende tarry skyene og seiler i Bryst av luften.

Julieta: Å, Romeo, Romeo! Hvorfor er du Romeo? Nekter faren din og nekter navnet ditt, eller hvis du ikke vil, sverger du bare at du elsker meg, og jeg vil slutte å være en hette.

Romeo (Fra hverandre): Vil jeg fortsette å høre det, eller snakker jeg til deg nå?

Julieta: Bare navnet ditt er min fiende! Fordi du er deg selv, uansett om du vil! Hva er Montesco? Det er ikke min hånd, ingen fot, ingen arm, ingen ansikt eller noen del som tilhører en mann. Å, vær et annet navn! Hva er i et navn? Det vi kaller Rosa ville puste ut den samme hyggelige parfymen med noe annet kirkesamfunn! Tilsvarende ville Romeo, selv om Romeo ikke ble kalt, beholde uten denne tittelen de sjeldne perfeksjonene han skatter. Romeo, avviser navnet ditt, og i bytte mot det navnet, som ikke er en del av dere, ta meg alle sammen!

Romeo: Jeg tar ordet. Kall meg alene 'min kjærlighet', så blir jeg døpt igjen. Fra akkurat nå vil jeg slutte å være Romeo!

Julieta: Hvem er du, som, pakket om natten, overrasker hemmelighetene mine på en slik måte?

Romeo: Jeg vet ikke hvordan jeg skal uttrykke deg med et navn som jeg er! Mitt navn, julenissen, er hatefull, for å være for deg en fiende. For å få det skrevet, ville det rive det ordet.

Julieta: Jeg har ikke hørt hundre ord om det språket, og jeg kjenner allerede aksenten. Er ikke du Romeo og Montesco?

Romeo: Verken den ene eller den andre, vakre jomfruen, hvis de to ikke liker den ”.

Referanser

1. Ubersfeld, a. (1989). Teater semiotikk. Madrid: Sekretariat for publikasjoner og Scientific Exchange, University of Murcia.
2. Alonso de Santos, J.L., Berenguer, a., Romera Castillo, J. (2017). Teaterteksten: struktur og representasjon. UNAM Magazine, Mexico. Hentet fra Rua.Unam.MX.
3. Theatre Text: Characteristics and Structure (2017). utdanning. Hentet fra Auladigitalxxi.
4. Teater (2020). Hentet fra det.Wikipedia.org.
5. Theatre, Definition and Elements (2016). Klasseromsprosjekt. Hentet fra språk og litteratur.org.
6. Medina, a. ELLER. (2000). Teaterteksten: Forslag til bruk. I: Hva spansk lærer?: Språklig standard og variasjon i undervisningen av spansk til utlendinger: Proceedings of the XI International Congress Asele, Zaragoza, 13. september 2000, s. 709-716. Hentet fra Unirioja.er.