Vicente Aleixandre

Poeten i 1977. Kilde: Anefo, Wikimedia Commons

Som var Vicente Aleixandre?

Vicente Aleixandre (1898-1984) Han var en spansk poet av stor betydning i det tjuende århundre. Den tilhørte generasjonen av 27 og var medlem av Royal Spanish Academy, og okkuperte lenestolen til brevet eller.

Han mottok viktige priser, som kritikerprisen, for den ubestridte kvaliteten på arbeidet hans, den nasjonale prisen for litteratur i Spania, og i sin kunstneriske modenhet var han vinneren av Nobelprisen for litteratur. Denne siste skillet anerkjente ikke bare hans kreative arbeid, men også på en måte som av alle dikterne i generasjonen av 27.

Etter at det ble inkorporert i Royal Academy, ble det sagt at han hadde gått inn i en så edel gruppe ren og unward poesi. Denne vurderingen er ikke for mindre, siden den ble ansett som den første, eller en av de første, surrealistiske poeter i Spania.

I løpet av livet var han en stor venn av Federico García Lorca og Luis Cernuda, anerkjente diktere som direkte påvirket arbeidet hans.

Biografi om Vicente Aleixandre

Fødsel, familie og helse

Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre og Merlo ble født i Sevilla 26. april 1898. Foreldrene hans var Cirilo Aleixandre Ballester og Elvira Merlo García de Pruneda. Familien hans ble innkvartert, fordi faren var jernbaneingeniør, som plasserte ham mellom det spanske borgerskapet.

Til tross for hans gode sosiale stilling, var helse noe som alltid påvirket familiemedlemmer. Vicente selv var intet unntak. Brødrene hans, så vel som sin egen far og mange nære slektninger, hadde svak helse. 

Barndom i Malaga

Selv om han ble født i Sevilla, gikk barndommen hans i Malaga mellom 1900 og 1909, et sted som gjenspeiles i hans arbeid. "El Paraíso" kalte ham i diktene sine, og selv da titulerte han en av bøkene sine: Shadow of Paradise.

Studier i Madrid

I 1909, med 11 år, flyttet familien til Madrid, der den unge Aleixandre studerte Baccalaureate. Da dedikerte han seg til handel og advokatkarrierer.

Undervisningskarriere

Det ble tittelen som en kommersiell ordfører. Deretter trente Aleixandre som professor i handelsrett ved School of Commerce of Madrid i noen år (1920-1922).

Møte med poesi

Det var i 1917, i sin tid som handels- og jusstudent, da han møtte Dámaso Alonso, som var direktør for Royal Spanish Academy, og som introduserte ham for poesiens verden. Gjennom Alonso oppdaget den unge Aleixandre den modernisten Rubén Darío og Antonio Machado, samt Juan Ramón Jiménez.

I den sommersesongen møtte han Alonso, han har også relatert til andre unge mennesker som var interessert i poesi. For Alonso begynte den nylige fortiden med spansk poesi (Bécquer) å lese, og også de franske symbolistene (Rimbaud). Derfra oppsto rastløsheten og trenger å skrive poesi oppsto.

Faktisk samlet Dámaso Alonso seg i en notisbok De første tilnærmingene til Aleixandres poesi, så vel som resten av kameratene hans. Denne samlingen ble tittelen Ungdomsvers album, En av de mest verdifulle bøkene om opprinnelsen til generasjonen av 27.

Første Amario

I løpet av årene som lærer møtte han en amerikansk jente i studentboligene der han tilbrakte den sannferdige, Margarita Alpers, som han hadde en kjærlighetsforhold som ble avbrutt av hennes retur til Amerika. Aleixandre endte opp med å dedikere hele dikt til denne kvinnen, til og med år etter separasjon.

Helseproblemer

I 1922 begynte helsen til den unge Aleixandre å avta, og 3 år senere ble det oppdaget en tuberkuløs nefritis, noe som førte til at en nyre ble fjernet i 1932.

Første publikasjoner

I 1926 publiserte Aleixandre sine første dikt i det prestisjetunge Western Magazine, så vel som i andre kulturmagasiner av stor betydning, noe som tillot ham å gjøre seg kjent vidt.

Kan tjene deg: regler for aksentuering på spansk

Takket være dette klarte han å etablere vennskap med andre medlemmer av 27. generasjon: Luis Cernuda, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre og Federico García Lorca.

To år senere begynte han å lese om psykoanalyse og tekstene til Sigmund Freud, et verk som påvirket hans tilnærming til poetisk surrealisme. Aleixandre hadde allerede forlatt undervisning og handelsrett. På yrkesnivå hadde et nytt nord allerede etablert: poesi.

Kjærlighet og poesi

En annen lignende ting skjedde med hans sentimentale liv. Etter separasjonen av Margarita Alpers hadde han noen andre forhold til kvinner og med menn. Aleixandre var bifil.

Noen måneder etter å ha skilt seg fra Margarita møtte han María Valls, en kvinne som satte et dypt preg på dikterens liv. Flere av hans mest utmerkede dikt er inspirert av henne. "Svart hår", inkludert i boken din Shadow of Paradise, så vel som "elsker" og "hode i minnet", inkludert i Ambit, De er en del av skriftene dedikert til denne kvinnen.

María Valls var en kvinne fra kabaret som overførte Aleixandre en blenorragia (en tilstand som forverret helsebildet hennes), og at hun i all verden var en del av var populært kjent som "Carmen de Granada".

Etter det forholdet møtte Aleixandre en tysk latiniker, Eva Seifert, som introduserte ham for arbeidet til den tyske dikteren og filosofen Friederich Hölderlin. Med henne bodde han i huset sitt (hans) i Wellingtonia, Calle 3 (Velintonia). Og sammen med henne, i 1927, en sedertre som fulgte ham til slutten av hans dager i hagen til huset hans.

I 1930 møtte han den sosialistiske advokaten Andrés Acero, som han hadde et intenst forhold på noen få år på grunn av hans eksil etter at borgerkrigen brøt ut i 1936. Han holdt også et kjærlighetsforhold til designeren og filmdekoratøren José Manuel García Briz.

Når det gjelder hans homoseksuelle forhold, var Aleixandre alltid veldig diskret. Forfatteren krevde at disse kjærlighetsforholdene aldri ble avslørt, for ikke å påvirke deres slektninger.

Borgerkrig 

Noen år før krigen brøt ut, ble Aleixandre operert og en nyre ble fjernet. Under bedringen ble han besøkt av alle vennene.

I 1934 ble han anerkjent med National Literature Award for sin diktbok Ødeleggelse eller kjærlighet. Aleixandre var bare 36 år gammel.

I 1936 ble han anklaget av opprørerne, noen dager etter at borgerkrigen har begynt, og ble arrestert i 24 timer. Fra den arrestasjonen ble han reddet takket være inngripen fra Pablo Neruda, som da var konsul av Chile i Spania. Denne hendelsen markerte skjebnen som måtte leve dikteren i Spania av borgerkrigen og det påfølgende Franco -diktaturet.

På den tiden møtte han litteraturkritikeren José Luis Cano og maleren Gregorio Prieto, som han opprettholdt et fruktbart epistolært forhold.

Francoistår

Aleixandre var en av få artister som bestemte seg for ikke å forlate hjemlandet etter borgerkrigen, og heller ikke under den francoistiske tiden. Dette betydde imidlertid en endring i dikterens livsstil og ytelse. Delvis for sine venstreorienterte ideer, og delvis også, for et tilbakefall han hadde i sin sykdom.

I løpet av 1937 ble huset hans bombet og biblioteket hans ødelagt. Aleixandre kastet vekt farlig og måtte forbli i sengen i et strengt utvinningsregime, med behandlinger som besto av ultrafiolette stråler, kalsiuminjeksjoner og vitaminer.

Kan tjene deg: akrostisk med ordet familie

I 1940 bygde han om hjemmet sitt og faren ble utsatt for avhør av francoistene, hvorav han endte død. Det var da Aleixandre dedikerte seg til å være en veileder for unge diktere og motta alle slags lærde og lærlinger hjemme, så vel som han dedikerte seg til litterær samling og lesing poesi.

Dermed har denne nye stadiet av dikterens eksistens gått, som den er kjent, den må ha endret livsstilen. Det var år med sammenstøt og forfølgelser. 

De følgende årene var imidlertid for forfatteren av en konstant vekst av deres berømmelse og økende anerkjennelse.

Etterkrigstidens periode

Selv om Aleixandre under borgerkrigen samarbeidet ved å publisere i mange republikanske magasiner, sensurerte statens publikasjoner og forlag og offisiell domstol etter krigen hans og hans arbeid og hans arbeid og hans arbeid og hans arbeid og hans arbeid.

Imidlertid var dikterens berømmelse umulig å skjule. Som publiserte om idealene om frihet, likhet og demokrati fant en stemme i den. På samme måte, for mer stillhet som ble prøvd å gjelde forfatteren, kjente ungdommen ham som læreren til dikterne i det tjuende århundre i Spania.

Forfatteren sendte, uten innsamling av gebyrer, skrevet til skoler som ba om tekstene deres. Han fikk også forfulgt og diktere hjemme. Poetisa Carmen Conde, som var lesbisk og hadde et forhold til en gift kvinne, fant ly på Velintonia House.

I disse årene (1939-1943) publiserte forfatteren sin viktigste diktbok: Shadow of Paradise.

Falske nyheter om hans død

I 1943 ble nyheten om hans død spredt i Mexico, som Emilio Prados, en annen dikter og beundrer av sitt arbeid, skrev, dedikert til forfatteren, diktet hans Minimum død. Et år senere opprettholdt han en kjærlighet med en ung dikter som gjennomførte en doktorgradsavhandling om arbeidet sitt: Carlos Bousoño.

Berømmelse

I 1949 ble Aleixandre valgt til å okkupere en lenestol ved Royal Spanish Academy, siden han endelig holdt 22. januar 1950. Dagen for hans innrømmelse utarbeidet en tale med tittelen Livet til dikteren: kjærlighet og poesi. Poeten okkuperte brevet "O".

I løpet av 50 -tallet gjorde han forskjellige turer i Spania, England og Marokko, hvor han holdt foredrag om sitt arbeid og på litteratur.

På den tiden utdypet de mest mangfoldige magasinene helt dedikert til ham. De skiller seg ut Insula (I 1950 og 1959), Øya mus (I 1950), Gánigo (I 1957), Papers of Son Armadans (I 1958), Notatbøker av agoraen (I 1959), blant andre. Tilsvarende ble det inkludert i latinamerikanske magasiner i 1960.

Ny poetisk scene

I disse årene publiserte han prosetekster (Møtene, I 1958), og deres første utgaver dukket opp for øyeblikket, komplette verk.

I 1962 publiserte han diktene I et stort domene, Det ga kritikerne prisen året etter. Også syklusen Poems of Consummation, I 1968, som han også vant kritikerprisen i 1969.

Denne kreative epoken omhandler dikt med en ny dybde og av større kompleksitet og modenhet. Bousoño var en prologuist av flere av disse bøkene, og gjorde også de nye vanskene dikteren i sitt arbeid mer nær og fordøyelig.

70 -tallet: Cusp i Spania

Aleixandres berømmelse nådde sin cusp i Spania på 70 -tallet, da den nye generasjonen av poeter, den så -kalt "nye bursdagen" eller "ordgenerasjonen" innviet den som forløperen og den mest beundringsverdige modellen. Blant noen av dem var Luis Antonio de Villena og Vicente Molina Foix.

Det kan tjene deg: ikonisk: mening, synonymer, antonymer, bruker

Til slutt, 6. oktober 1977, ble berømmelsen hans kronet med maksimal prakt: han ble tildelt Nobelprisen for litteratur. Dette ble oppnådd ved å ha så trofast gjenspeilet i diktene hans den spanske tilstanden til mellomkrigstid og etterkrigstidens periode, samt ved å plassere mennesket i sitt poetiske arbeid for tiden av 1900 -tallet.

Død

10. desember 1984 ble han presserende innlagt på Santa Elena Clinic, på grunn av tarmblødning. Han døde 13. desember samme år. Hans levninger ble overført til kirkegården til La Almudena, i Madrid.

Stil og stadier

Vicente Aleixandres poetiske stil kan deles inn i 4 deler eller stadier. Ren, surrealistisk poesi, antropomorf poesi og poesi i alderdommen.

Ren poesi

På dette stadiet har forfatteren ennå ikke sin egen stemme, han skriver veldig påvirket av Juan Ramón Jiménez og dikterne i gullalderen (Góngora og Fray Luis de León). Det korte og assonant rimet er vanlig, som finnes i Ambit, Hans første bok.

Surrealistisk poesi

Markerte en radikal endring. Han skrev poesi i frie vers, påvirket av Rimbaud og Lautréamont, samt Freuds arbeid.

Han tok til det visjonære bildet, til verset, til omvendt simile (Sverd som lepper), til drømmesymbolet og automatisk skriving som uttrykksfulle elementer. Hans kreative prosedyrer innoverte lyrikk. Dette kan sees i Ødeleggelse eller kjærlighet og i Shadow of Paradise.

Antroposentrisk poesi

Etter borgerkrigen kom pennen tilbake til de viktigste sosiale spørsmålene. Han nærmet seg livet til den vanlige mannen med ydmykhet og enkelhet, og tok for seg drømmer og illusjoner. Dette kan legges merke til i diktene deres I et stort domene og i Historien om hjertet.

Agez poesi

Poeten tok igjen en radikal vending og gjenopptok, fra et annet synspunkt, hans bekymringer fra den surrealistiske perioden. Diktene florerte i konseptuelle bilder, som i Poems of Consummation, eller i Kunnskapsdialoger.

Alderdom, opplevelsen av tidens gang og følelsen av nær død fikk ham til å reflektere over surrealismen i ungdommen. Dermed tok han opp denne stilen igjen, men på en mye mer rolig og renset måte, dypt meditativ.

Han motarbeidet konsepter og spilte med verbale tider, så vel som med den negative metaforen og opprettelsen av abstrakte symbolske karakterer. Dette kan tydeligvis sees i diktene Kunnskapsdialoger.

All denne refleksive og markerte metafysiske tonen kan også sees i sine postume dikt På en flott natt.

Komplette verk

• Ambit (1928, poesi).
• Korrespondanse til generasjonen av 28 (1928-1984, epistolary prosa).
• Sverd som lepper (1932, poesi).
• Ødeleggelse eller kjærlighet (1935, poesi, som han mottar den nasjonale litteraturprisen).
• Jordens lidenskap (1935, poesi).
• Shadow of Paradise (1944, poesi).
• I døden til Miguel Hernández (1948, poesi).
• Verden alene (1950, poesi).
• Paradisiakum dikt (1952).
• Siste fødsel (1953, poesi).
• Historien om hjertet (1954, poesi).
• Paradise City (1960, poesi).
• Fullstendig poesi (1960).
• I et stort domene (1962, poesi, som han mottar kritikerprisen).
• Møtene (1963, prosa)
• Portretter med navn (1965, poesi).
• Komplette verk (1968).
• Poems of Consummation (1968, som han mottar kritikerprisen).
• Surrealistisk poesi (1971).
• Krigslyd (1971, poesi).
• Kunnskapsdialoger (1974, poesi).
• Tre pseudonyme dikt (1984, poesi).
• Nye forskjellige dikt (1987, postum).
• Gjenvunnet prosa (1987, Posthumas).
• På en flott natt. Siste dikt (1991, postum).
• Album. Ungdomsvers (1993, med Dámaso Alonso og andre. Postum).

Referanser

1. Vicente Aleixandre. Gjenopprettet fra Es.Wikipedia.org.
2. Vicente Aleixandre. Gjenopprettet fra Cervantes.er.