Skulptur i romantikk

Franҫois uhøflig statue, "Napoleons oppvåkning til udødelighet", 1847. Kilde: Arnaud 25, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Hva er skulptur i romantikk?

De Skulptur i romantikk Det var en unik kunstnerisk stil som ble knyttet til tidens romantiske bevegelse, som var mot klassikeren og nyklassistiske idealer fra andre kunstneriske stiler.

Romantikk ble preget av å preferanse til følelser i sine verk, så vel som individuelle idealer.

Denne kunstneriske bevegelsen prøvde å gjenskape igjen kunsten som skjedde i middelalderen og blir sett på som en reaksjon av det kunstneriske feltet på den industrielle revolusjonen og opplysningstiden. Romoncistskulptur kan referere til både den menneskelige verden og den naturlige verden.

I begge tilfeller var det særlig vekt på å uttrykke nye følelser som ikke var vanlige i andre kunstverk. Blant disse var overraskelse, terror og frykt.

Denne bevegelsen prøvde å uttrykke de individuelle prestasjonene til kunstnere og mennesker, som den ble søkt for å forbedre kvaliteten på samfunnet.

Kjennetegn på skulptur i romantikk

Natur og følelser

Alle romantikkens skulpturer forsøkte å fremkalle menneskelige følelser, gjennom gester og uttrykk som ble representert gjennom stilen til hver billedhugger. I mange tilfeller kom verkene til å kombinere elementer av naturen med menneskelige elementer for å representere ideer mer konkret.

Mange av kunstnerne av romantikk baserte kunsten sin rent på ideer om naturen. Faktisk ble de viktigste skulptørene i tiden kjent som Animallier, som betyr "dyreskulptør". Et stort antall romantikkskulpturer er ganske enkelt dyr av dyr.

Kan tjene deg: abstrakt surrealisme: opprinnelse, egenskaper, forfattere, verk

Selv om romantikkverkene som fremheves var maleriene, ble skulpturen styrt av de samme naturalistiske prinsippene inspirert av den franske revolusjonen.

Rene ideer

Skulpturen i denne perioden uttrykte de direkte ideene til hver skulptør. Det vil si at kreasjonene til hver kunstner stammet rent fra deres personlige inspirasjon, uten ytre innblanding fra andre unaturlige faktorer.

Naturen som omringet hver kunstner var en av faktorene som mest påvirket skulptørene i denne epoken. Denne ideen var ikke direkte relatert til fremveksten av romantikk, men den var veldig vanlig den gangen og påvirket bevegelsen nøye.

Man trodde at bruk av modeller av andre verk påvirket fantasien til hver billedhugger negativt. Dette forårsaket flertallet av romantikkskulptører rent bruk de originale ideene som kom til tankene, unntatt enhver "kunstig" ekstern stimulans.

Kunstnerisk stemme

Skulpturen av romantikk, som kunst pleide å gjøre, representerte det kunstneren ønsket å uttrykke, men visuelt. Det vil si at hvert verk var en måte kunstneren uttrykte sin stemme gjennom sine verk.

Romantikkartister stolte ikke på den menneskelige verden, så de trodde at forbindelse med naturen var et grunnleggende aspekt av alle deres verk.

Mange av disse stykkene representerte engler eller menneskelige former med "vinger", som gjentok den naturlige innflytelsen på menneskers verden som ble søkt å uttrykke i tiden.

Likegyldighet med hensyn til andre strømmer

Romantikkens skulptur utviklet seg ikke ekstremt, da det skjedde med datidens maleri. Dette skyldtes hovedsakelig at det mest brukte materialet for datidens skulpturer var marmor.

Kan tjene deg: renessansekunst

Dette materialet låner ikke for uttrykk, da det ikke er så ekspansivt som andre materialer (for eksempel leire, for eksempel).

Imidlertid dukket de viktigste romantikkskulpturverkene opp på begynnelsen av 1830 -tallet, omtrent 30 år etter fremveksten av romantikk som en kunstnerisk bevegelse.

Fremragende verk og forfattere

Flertallet av de mest fremtredende skulptørene av romantikkkunst var av fransk opprinnelse. Faktisk er de store skulpturene i denne perioden innenfor det galliske landet, og spesielt i Paris.

François Rude (1784-1855)

Rude er en fransk billedhugger, som ble født i Dijon 4. januar 1784. Han studerte ved School of Arts of Homenown, til han gikk på jobb under ordre fra arkitekten Charles Straten etter det andre Borbonne -intervensjonen i Frankrike.

Hans viktigste romantikk var: Den napolitanske fiskeren som leker med en skilpadde og Marsellene, Et verk som finnes i The Arc of the Triumph of Paris, ansett som en av de mest relevante romantikken.

Antoine-Louis Barye (1795-1875)

BARYE var en berømt fransk billedhugger som skilte seg ut for sitt arbeid med å utvikle skulpturelle dyr av dyr. Regnes som faren til skolen Animallier, som omfatter alle kunstnere som var dedikert til å skulpturere dyr. Det ble påvirket av maleriene til Géricault, en av de viktigste romantikkmalerne i Frankrike.

Blant hans viktigste skulpturelle verk er: Griper et hjort og Jaguar som sluker en hare, begge tilhører skolen Animallier av Frankrike romantikk.

David D'Anders (1788-1856)

Pierre-Jean David var det opprinnelige navnet til David D'Angers, som kallenavnet på en slik måte å skille seg fra læreren sin, Jacques-Louis David. Han var en av de viktigste franske medaljevinnerne og skulptørene i romantikkperioden.

Kan tjene deg: Gerardo Murillo (DR. ATL): Biografi, muralisme og verk

Laget et stort antall skulpturer for flere graver i Frankrike. I tillegg skulpturerte han Rouget de Lisle, personen som var ansvarlig for å skrive Marsellene, Hymnen til Frankrike.

Blant de viktigste bidragene som D'Agers ga til skulpturen av romantikk er Monument til general Gobert Og det skulpturerte pedimentet av delen i Frankrike, som har et stort antall skulpturer som representerer flere liberale helter i Frankrike.

Antoine-Augustin Préa (1809-1879)

Préault var en billedhugger av romantikkbevegelsen født i 1809, noe som tillot ham å motta kunsttimer fra David D'Anders selv. Selv om Préault skapte mange relevansverk, ble studien hans angrepet på midten av nittende århundre, og mange av hans stykker ble ødelagt som et resultat av dette.

Imidlertid representerte skulpturene hans perfekt romantikkens tanke på tiden. Mange kunstnere etter ham, og til og med kritikere av tiden, anser ham som en stor innflytelse for romantikkbevegelsen i Frankrike.

Et av hans viktigste verk, som forblir i god stand i dag, er Stillhet. Dette er et begravelsesarbeid som ligger på Père Lachaise Cemetery, i Paris.

Andre skulptører av romantikk

Det var mange andre skulptører, ikke bare franske, men italienere. Men det var absolutt i Frankrike hvor denne stilen hadde stor tilstedeværelse og representasjon. Andre skulptører av romantikk var Jehan Duseigneur, Antoine étex eller Hénri de Triqueti.

Referanser

1. Romantikk, Boston College -database, (n.d.). Hentet fra BC.Edu
2. Nyklassisk og romantisk kultur, Britannica Encyclopedia. Hentet fra Britannica.com
3. Romantikk, kunsthistorien,. Hentet fra Theartstory.org