Aubrey Beardsley

Detalj av portrettet av Aubrey Beardsley laget av Jacques-Temile Blanche i 1895

Som var Aubrey Beardsley?

Aubrey Beardsley (1872-1898) var en britisk maler og illustratør kjent for å være den viktigste eksponenten for estetikk, etter Oscar Wilde; På den tiden hadde han blitt den mest kjente unge artisten i England.

Hans stil utviklet seg drastisk, fra påvirkningene fra middelalderens gjenfødelse, med pre -rrafaelitas elementer, gjennom japansk til begynnelsen av Art Nouveau. Blandingen av flere påvirkninger har blitt ansett som et av de beste verkene i den korte og produktive karrieren.

Beardsley har blitt ansett som en av de mest kontroversielle kunstnerne i moderne kunst, kjent for sine mørke og erotiske bilder. Hans verk antok en skandale den gangen og vakte en utrolig beundring. 

Selv om han nådde suksess i en alder av 20 år, ble hans kunstneriske karriere avkortet av hans tidlige død.

Biografi om Aubrey Beardsley

Tidlige år

Aubrey Beardsley ble født 21. august 1872 i Brighton, England. Faren, Vincent Beardsley, var en velstående familie, men etter en stund mistet han sin stilling, så han ble tvunget til å finne en jobb.

Hans mor, Ellen Beardsle, kom også fra en innkvartert familie i samfunnet; Hun var pianist og silhuetter maler. Muligens for hennes Aubrey hadde en tilbøyelighet til kunsten.

Han følte også en lidenskap for musikk, som fortsatte hele livet og hvor han jobbet en stund. Etter 7 år diagnostiserte de tuberkulose og måtte sendes til Sussex -skolen for å gjenopprette luftveisstyrken.

I 1883 aksepterte faren en stilling i London der Audrey og søsteren Mabel ble oppfordret til å gi piano -gjenganger for å tjene ekstra penger. Aubrey og søsteren hans spilte i flere konserter i byen og var kjent som musikalske fenomener.

Studier

I januar 1885 begynte han å gå på videregående skole, Hove og Sussex, hvor han var neste fire år. Hans første dikt, tegninger og tegneserier dukket opp trykt i skolemagasinet.

I 1888 oppnådde Beardsley en jobb på en arkitektkontor og deretter en annen i et forsikringsselskap, kjent som Guardian Life and Fire.

Beardsley, en trofast tilhenger av den engelske artisten Edward Burne-Jones, trodde han lett kunne nærme seg kunstneren. Og faktisk klarte han å få Burne-Jones til å se et utvalg av arbeidet sitt.

Burne-Jones ble hans mentor, mens han i parallell jobbet som ansatt for å tjene til livets opphold. Burne-Jones førte til at han deltok på nattklasser på Westminster Art School i flere måneder, det var hans eneste profesjonelle instruksjon.

Kan tjene deg: håndlaget prosjekt

Karriere

I 1892 anbefalte en bokselger ved navn Frederick Evans Beardsley til redaktør J.M. Dent som illustratør av sin neste bok. Dent lette etter en illustratør fantasifull nok, i stand til å utføre en rekke forskjellige design.

Etter at Beardsley sendte ham et testprøve, ansatt dent ham med en gang. I begynnelsen av prosjektet begynte Beardsley med stor entusiasme som reproduserte den ene tegningen etter den andre; Imidlertid begynte han å avvike fra historien og forårsake uenighet til bent.

Beardsley begynte å jobbe i illustrasjoner som husket kunsten til Burne-Jones. Samme år reiste han til Paris, hvor han oppdaget kunsten til plakatene til den franske maleren Henri de Toulouse-Lautrec og den parisiske mote for de japanske utskriftene, som hadde stor innflytelse i sin egen stil.

I 1893 ble to av Dents verk utgitt ved å gjøre Beardsley til den mest kjente unge artisten i England. "Beardsley Boom" begynte da den dukket opp i hovedartikkelen til Studioet, I en kunstpublikasjon i London.

Fra den publikasjonen tenkte den irske forfatteren Oscar Wilde på å jobbe med Beardsley etter å ha sett illustrasjonene sine. Wilde inviterte ham til å illustrere sitt anerkjente arbeid Salome.

En av illustrasjonene av "Salome"

Oscar Wilde -skandale

Etter illustrasjonene for Salome, Beardsley var nært knyttet til Oscar Wilde i publikum, noe som var skadelig for Beardsley på grunn av forfatterens arrestasjon for den seksuelle skandalen.

Selv om illustratøren ikke hadde noen umiddelbare forbindelser med hendelsene, Den gule boken (Kvartalsvis litterær publikasjon) Utvist Beardsley på grunn av sine koblinger til Wilde. Etter dette var Beardsleys karriere i magasinet praktisk talt tapt.

Derfra ble han med i redaktøren og samarbeidspartneren av Den gule boken, Leonard Smithers, for å lage en rivaliserende avis som heter Savoy Magazine, som ble kunstdirektør. Samtidig fortsatte han å lage satirisk og politisk tegneserie.

I fjor

I januar 1896 fikk Beardsley en liten blødning av tuberkulose. Selv om han svekket seg enda mer etter dette tilbakefall, begynte han å jobbe med illustrasjonene sine til Voldtekten av låsen, Et langt narrativt dikt av engelsk Alexander Pope.

Disse dypt komplekse tegningene med en klar steinete stil på 1700 -tallet, blir noen av deres beste jobb vurdert.

En av illustrasjonene av "The Rape of the Lock"

Den engelske dikterens verk ble utgitt samme år, mens Beardsley jobbet i en erotisk bok med tittelen Lysistrata.

I desember 1896 fikk Beardsley en voldelig blødning mens han gikk sammen med moren i Bostocombe. Deretter flyttet han til den nærliggende byen Bournemouth for å leve i et mer temperert klima. I 1895 ble Beardsley katolisisme.

Kan tjene deg: guatemalanske komponister

Illustratøren skrev til Leonard Smithers og ba ham ødelegge alle eksemplarer av Lysistrata, I tillegg til annen uanstendig tegning. Smithers ignorerte heldigvis Beardsleys forespørsel.

Død

Beardsley flyttet til den franske rivieraen, hvor han døde 16. mars 1898, på 25 år.

Bidragene

Estetikk

Den estetiske bevegelsen begynte som en reformimpuls i Storbritannia i hendene på en radikal gruppe designere og kunstnere på 1860 -tallet. Bevegelsen forble blomstrende i løpet av de neste to tiårene, nettopp da Beardsley begynte i illustrasjonsverdenen.

Beardsley tilhørte bevegelsen, og var en av hans mest trofaste representanter. Estetikerne fokuserte mer på det "estetisk vakre", i stedet for den dype betydningen av verkene, for eksempel sosio -politiske temaer.

Japansk bevegelsesstøtte

Da Beardsley reiste til Paris, ble han impregnert med denne stilen på moten, spesielt for impresjonistene. Beardsley følte seg forført av stilen og japanske utskrifter, så han adopterte ham i illustrasjonene sine.

Ikke bare Beardsley ble påvirket, de fleste av medlemmene av den estetiske bevegelsen viste i sine verk den japanske stilen, og beviset på dette var graveringene i japansk tre som ble populært i Storbritannia. 

Art Nouveau Pioneer

Grafisk kunst blomstret med Art Nouveau, takket være de nye utskriftsteknologiene og fargelitografien som tillot masseproduksjon av fargeplakater. Beardsley var leder for denne bevegelsen i Storbritannia og maksimalt i grafisk kunst.

En gruppe kunstnere - blant dem som var Aubrey Beardsley - forpliktet seg til stilen. Svart og hvite verk, fluidlinjer og erotisk belastning, var kjennetegn ved Art Nouveau.

Spiller

"Hvordan Tristán drakk fra kjærlighetsdrikken"

Denne illustrasjonen ble laget mellom 1893 og 1894 for Le Morte d'Arthur, av engelsk Thomas Malory. Bildet refererer til den tragiske kjærlighetshistorien til Tristán og Isolda. Beardsley representerer paret som androgyne figurer.

Paret blir presentert i en dekorativ søyle som skiller komposisjonen. De innrammede blomstene pryder kanten og virker klar til å utnytte, noe som antyder modenhet eller kanskje blomstringen av noe uhyggelig.

Det kan tjene deg: de 35 mest kjente gitaristene i historien

Det har blitt betraktet som Beardsleys første mesterverk, og tilskrevet en unik stil lastet med middelalderske blomstermønstre, pre -raw romantikk og mørke temaer for sex og død.

"The Peacock Skirt"

"The Peacock Skirt" er en illustrasjon av 1893. Hans originale penn- og blekktegning ble gjengitt som en tregravering i den første engelske utgaven av Salome, av Oscar Wilde.

Illustrasjonen viser en bakre utsikt over en kvinnes rom (Salomé) kledd i en lang kongelig tunika med et ekte kalkunfjærmønster, akkurat som hodeplagget. Andre lange påfuglfjær dekker ryggen.

Salome vender seg til høyre for å snakke med “The Syrian Young”, nevnt i arbeidet, med mannlige knær fulle av hår, forseggjort frisyre og plissert tunika.

Beardsleys intensjon var å utfordre de viktorianske begrepene seksualitet og kjønnsroller. Forestillingen om den nye kvinnen er representert i sitt slående ekte kalkunskjørt, i motsetning til den viktorianske forestillingen om underordnet, underordnet og diskret.

Spesielt i dette arbeidet demonstrerer fluidlinjer det grunnleggende kjennetegn ved Art Nouveau.

"Kvinnen på månen" (omslag av Salome)

"Kvinnen på månen" er 1894, opprettet spesielt for Salome. Illustrasjonen er basert på en naken mann som prøver å beskytte en annen tunika, som ser på månen i horisonten.

I Wildes versjon er begge karakterene ofre for en ubesvarte kjærlighet. I dette verket spiller Beardsley med ideen om å representere månens mann som forfatteren, Wilde, som kontrollerer karakterene. Lunar Face -tegneserien er feit, lik andre hånende portretter opprettet av illustratøren.

Som i andre arbeider, fremhever Beardsley i dette.

Referanser

1. Aubrey Beardsley, Normal Rockwell Museum Portal (n.d.). Hentet fra illustrasjonshistorie.org
2. Aubrey Beardsley, redaktører de Encyclopedia Britannica (n.d.). Hentet fra Britannica.com
3. Aubrey Beardsley, Wikipedia på engelsk (n.d.). Hentet fra Wikipedia.org
4. Aubrey Beardsley: Dandy of Aestheticism, Portal Knoji (2012). Hentet fra arthistory.Knoji.com